Bertolt Brecht biografie, kenmerken, werken en zinnen

4419
Robert Johnston

Bertolt Brecht (1898-1956) was een Duitse toneelschrijver, romanschrijver, regisseur en dichter. Hij wordt erkend als een van de belangrijkste theaterauteurs in Duitsland in de 20e eeuw.

Beschouwd als de vader van episch of didactisch theater, worden zijn werken gekenmerkt door de grote invloed van het denken van Karl Marx, en dienen ze ook als een stimulans voor maatschappijkritiek..

Portret van Bertolt Brecht. Bron: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE [CC BY-SA 3.0 DE (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/de/deed.en )]

Auteur van 30 theaterstukken, naast gedichten, theaterkritische artikelen, verhandelingen over theaterregie en filmscripts. Ze vallen op tussen zijn werken Trommels in de nacht, Threepenny Opera, In the Jungle, die niet alleen werden bekroond en sommige bewonderd door critici, maar ook tot controverse en discussie over de politieke realiteit leidden.

Artikel index

  • 1 Biografie
    • 1.1 Succesvolle start
    • 1.2 Episch theater en vrijwillige ballingschap
    • 1.3 Keer terug naar Berlijn en vorig jaar
  • 2 Kenmerken van zijn werk
  • 3 Gepubliceerde werken
    • 3.1 Theatrale stukken 
    • 3.2 Academische werken
  • 4 zinnen 
  • 5 referenties

Biografie

Eugen Berthold Friedrich Brecht werd geboren op 10 februari 1898 in Augsburg, in de deelstaat Beieren, Duitsland. Hij groeide op in een gezin uit de middenklasse.

Zijn vader, Berthold Friedrich Brecht, was een katholiek die een kleine papierfabriek runde, terwijl zijn moeder, Sophie née Brezing, een fervente protestant was. Door zijn invloed raakte hij zo vertrouwd met de bijbel dat deze een latente factor in zijn werken zou zijn..

Van jongs af aan waren zijn artistieke aspiraties duidelijk. Tijdens zijn middelbare schooltijd had hij poëzie gepubliceerd en ook een eenakterdrama toen de Eerste Wereldoorlog uitbrak. Hoewel hij haar aanvankelijk steunde, uitte hij al snel zijn verzet in een essay waarvoor hij bijna van school werd gestuurd..

In 1917 schreef hij zich in om geneeskunde en filosofie te studeren aan de Universiteit van München, maar uiteindelijk genoot hij van het leven op het podium, afgewisseld met bohemiengroepen en drama studeerde bij Arthur Kutscher, historicus en onderzoeker van de Duitse literatuur..

In 1918 werd hij zes weken voor de capitulatie van Duitsland opgeroepen voor het leger, waarna hij in een militair hospitaal diende en werd gekozen in de Augsburgse Sovjet van Arbeiders en Soldaten..

Succesvolle start

Met amper twintig jaar had Brecht al zijn eerste meesterwerk en verschillende gedichten geschreven die hem zouden positioneren als een van de beste in zijn land. Zijn debuutfilm Baal was het product van discussies op het seminarie van Kutscher.

Zijn tweede stuk in Drums in de nacht (1922), ontving een van de belangrijkste literaire onderscheidingen van die tijd: de Kleistprijs voor Drama. Al moet worden opgemerkt dat het ook de reden was waarom het op de zwarte lijst van de nazi's zou verschijnen. Het volgende jaar, In de jungle veroorzaakte een schandaal dat de aandacht voor zijn talent verder deed toenemen.

Maar het was in 1924 toen hij het stuk aanpaste en interpreteerde dat hem zou katapulteren tot een van 's werelds meest erkende toneelschrijvers, Christopher Marlowe's Edward II..

In 1928 putte Brecht uit het verhaal van Bedelaar John Gray's Opera (1728) om nog een van zijn grote producties uit te voeren door de hand van de componist Kurt Weill, De Threepenny Opera, met wie zou je permanent samenwerken.

Episch theater en vrijwillige ballingschap

Het was in de jaren dertig dat Brecht vorm gaf aan het concept van episch theater. Tegelijkertijd brachten zijn sympathie voor marxistische ideeën en de opkomst van de nazi-beweging hem ertoe om zich directer aan de Communistische Partij te binden..

Met het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog en de komst van Adolf Hitler aan de macht in 1933 gaf Brecht er de voorkeur aan zijn land te verlaten. Hij werd vrijwillig verbannen naar Oostenrijk, Zwitserland, Denemarken, Finland, Zweden, Engeland en Rusland, totdat hij zich in de Verenigde Staten vestigde..

Ontdaan van het Duitse staatsburgerschap, voerde hij anti-nazi-verzet en propaganda uit in een Duitstalige krant die in Moskou werd gepubliceerd, evenals met zijn literaire werken..

Tijdens deze periode schreef hij veel van zijn meest erkende toneelstukken. Hij ontwikkelde ook enkele scripts voor Hollywood, maar hij deed het niet zo goed als in de wereld van de tafels..

Keer terug naar Berlijn en vorig jaar

In Noord-Amerika was hij ook niet helemaal kalm. Met de zogenaamde Koude Oorlog tussen de Verenigde Staten en Noord-Amerika volgde het Un-American Activities Committee (HUAC) hem voor zijn communistische idealen.

Brecht en 40 andere Hollywood-schrijvers, regisseurs, acteurs en producenten werden in september 1947 opgeroepen om voor de HUAC te verschijnen. Aanvankelijk weigerde hij te getuigen over zijn politieke overtuiging, totdat hij uiteindelijk verklaarde dat hij geen lid was van de Communistische Partij..

De dag nadat hij door de HUAC was ondervraagd, verliet hij de Verenigde Staten. Hij verbleef eerst in Zwitserland, maar keerde al snel terug naar Duitsland. Hij vestigde zich in Oost-Berlijn, waar hij vrijelijk zijn communistische idealen kon uiten.

Samen met zijn vrouw Helene Weigel richtte hij een theatergezelschap op, de Berliner Ensemble, waarmee hij al zijn concepten en principes van episch theater in praktijk bracht.

Op 14 augustus 1956, op 58-jarige leeftijd, stierf een van de meest prominente Duitse toneelschrijvers van de 20e eeuw in de stad Berlijn..

Kenmerken van zijn werk

Bertolt Brecht sculptuur van Fritz Cremer. Bron: Jörg Zägel [CC BY-SA (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)]

Tijdens zijn carrière ontwikkelde Brecht originele verhalen, maar transformeerde hij ook het werk van andere auteurs naar moderne interpretaties. Zijn werken tonen de invloed van Spaans drama, absurde satire, films, populaire literatuur, zelfs het verhaal van het Verre Oosten en het Elizabethaanse theater..

In tegenstelling tot de dramatische stijl was Brechts epische theater langzamer en meer reflecterend. Hij probeerde spanningen en conflicten te vermijden om meditatie en analyse te vergemakkelijken. Het was in strijd met wat werd voorgesteld door andere theaterregisseurs, zoals het overdreven realisme dat werd voorgesteld door de Rus Konstantín Stanislavski (1863-1938) of de maximale verstoring die de Fransman Antonin Artaud (1896 - 1948) bedoelde in het publiek..

Zijn focus op argumentatie en discussie probeerde het publiek te confronteren, hen een cruciale rol te geven in de sociaal-politieke situaties die het presenteerde en hen in 'productieve toeschouwers' te veranderen. Ook bekend als dialectisch of didactisch theater, had het doeleinden van sociale revolutie en bedoeld om het collectieve gevoel wakker te maken, door tegenstrijdigheden, humor of spelletjes.

Hij vluchtte ook voor melodrama, manipulatieve argumenten en identificatie met het personage, bekend als catharsis in het aristotelische theater. Om dit te doen, gebruikte het landschappelijke bronnen zoals liedjes, proloog, gebaren, muziek, landschappen, die de vertelling onderbraken en de afstand of vervreemding van het stuk van de werkelijkheid mogelijk maakten..

Het publiek is dan niet meer betrokken bij de toneelactie, sympathiseert met de personages en ervaart hun gevoelens, om een ​​toeschouwer te worden die geconfronteerd wordt met een situatie die van hen vereist dat ze beslissingen nemen en dienovereenkomstig handelen..

Een andere van zijn grote bijdragen was het gebruik van gestus, bron geïnspireerd door Chinees theater. Brecht nodigde de acteurs uit om een ​​fysieke houding of een gebaar aan te nemen waardoor ze het personage konden interpreteren zonder al te veel emotionaliteit en afstand nemen van het personage..

Bovendien kon een acteur meerdere rollen in zijn stukken spelen en promootte het vaak het 'breken van de vierde muur', een hulpmiddel waarin het personage rechtstreeks tot het publiek spreekt..

Gepubliceerde werken

Theaterstukken 

- Baäl (1918)

- Drums in the Night (1922)

- Man's a Man (1926)

- The Threepenny Opera (1928)

- Angst en ellende in het Derde Rijk (1935)

- Life of Galileo (1938)

- Angst en ellende van het Derde Rijk (1938)

- De goede persoon van Sezuan (1940)

- Mother Courage and Her Children (1941)

- De weerbare opkomst van Arturo Ui (1941)

- The Good Woman of Szechwan (1943)

- De Kaukasische krijtcirkel (1948)

Academische werken

- Little Organum voor het theater (1948)

Zinnen 

- "Er zijn mannen die op een dag vechten en goed zijn. Er zijn anderen die een jaar lang vechten en beter zijn. Sommigen vechten al vele jaren en zijn erg goed. Maar er zijn er die hun hele leven vechten: dat zijn de essentiële ".

- "Met de oorlog nemen de eigendommen van de landeigenaren toe, de ellende van de ellendige neemt toe, de toespraken van de algemene toename, en de stilte van de mannen neemt toe".

- “Veel rechters zijn absoluut onvergankelijk; niemand kan hen ertoe brengen recht te doen ".

- “Degenen die proberen ons te hervormen, ons criminele instinct te overwinnen, ons eerst voedsel te geven. We zullen later over moraal praten. Degenen die niet vergeten voor onze training te zorgen, zonder op te houden aan te komen, luisteren hiernaar: hoeveel je er ook over nadenkt, eerst eten, en na het beu te zijn, kom op moraal! "

-"De natuur heeft perfecties om te laten zien dat het het beeld van God is en onvolkomenheden om te bewijzen dat het slechts een beeld is".

-"De crisis doet zich voor wanneer het oude niet zomaar is gestorven en wanneer het nieuwe niet net is geboren".

-"Tegen het fascisme zijn zonder tegen het kapitalisme te zijn, in opstand komen tegen de barbarij die uit de barbarij is voortgekomen, staat gelijk aan het claimen van een deel van het kalf en het opofferen ervan".

-"Ze noemen de rivier die alles begint gewelddadig, maar niemand noemt de bedding die het onderdrukt gewelddadig".

-"Ellendig de mensen die helden nodig hebben".

-"Ik zie eruit als degene die de steen bij zich droeg om de wereld te laten zien hoe zijn huis eruitzag".

Referenties

  1. Bertolt Brecht. (2020, 9 januari). Wikipedia, de gratis encyclopedie. Opgehaald van es.wikipedia.org
  2. MCN Biografias.com. (s.f.) Brecht, Bertolt (1898-1956). Opgehaald van mcnbiografias.com.
  3. Bertolt Brecht. (2008, 3 april). New World Encyclopedia. Opgehaald van newworldencyclopedia.com
  4. Wikipedia-bijdragers. (2019, 10 januari). Bertolt Brecht. In Wikipedia, de gratis encyclopedie. Opgehaald van en.wikipedia.org
  5. Augustyn, A. (2019, 5 september). Bertolt Brecht. Encyclopædia Britannica. Opgehaald van britannica.com
  6. Bertolt Brecht. (2019, 25 november). Wikiquote, Compendium met beroemde uitdrukkingen. Opgehaald van es.wikiquote.org
  7. Brecht, Bertolt. (2019, 3 december). Gale contextuele encyclopedie van de wereldliteratuur. Opgehaald van Encyclopedia.com

Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.