Jorge Guillen Alvarez (1893-1984) was een dichter en literair criticus van Spaanse afkomst. Hij maakte, zoals zoveel intellectuelen van zijn tijd, deel uit van de Generatie van 27. Zijn literaire werk werd echter laat ontwikkeld en werd in grote mate beïnvloed door de schrijver Juan Ramón Jiménez.
Het werk van Guillén werd in het begin gekenmerkt door zijn optimistische visie en de constante viering van het leven. Zijn poëzie was verstoken van versieringen of literaire middelen. De schrijver concentreerde zich op de ontwikkeling van precieze woorden vanuit zijn passie voor het bestaan zelf..
Met het verstrijken van de tijd nam het poëtische werk van de schrijver een aantal wendingen en werd het meer reflecterend en melancholiek. Het is belangrijk op te merken dat ondanks dat hij een late dichter was, de erkenning vroeg kwam, omdat hij verschillende onderscheidingen en de waardering van zijn collega's waard was..
Artikel index
Jorge Guillén werd op 18 januari 1893 in Valladolid geboren in de kern van een welgestelde familie. Zijn ouders waren Julio Guillén en Esperanza Álvarez. De dichter woonde zijn hele jeugd en jeugd in zijn geboorteplaats en ontving een zorgvuldige opleiding.
De eerste jaren van zijn studie van de dichter, zowel lagere als middelbare school, bezocht hij prestigieuze scholen in Valladolid. Na zijn afstuderen aan de middelbare school verhuisde hij naar Madrid om filosofie en brieven te studeren aan de Centrale Universiteit, woonachtig in de studentenresidentie.
Tussen 1909 en 1911 maakte hij een pauze en ging hij in Zwitserland wonen, waar hij Frans leerde. Later hervatte hij zijn hogere studies en behaalde in 1913 een graad aan de Universiteit van Granada. Vier jaar later werkte hij als Spaanse lezer bij La Sorbonne, tot 1923.
Na een periode in verschillende Europese steden te hebben doorgebracht, keerde hij terug naar Madrid om te promoveren. In 1924 behaalde hij de titel, met een proefschrift over de gedachte van de Spaanse toneelschrijver Luís de Góngora. Guillén exposeerde destijds over het uitstekende werk van Góngora, De Polyphemus.
In 1919 ontmoette hij tijdens zijn studiereizen naar Frankrijk zijn eerste vrouw, Germaine Cahen. De jonge vrouw boeide hem, en lange tijd hielden ze hun relatie met brieven vast, ongeveer 793. Meer dan honderd werden door hem in het Frans geschreven, totdat de bruid Spaans leerde.
Liefde was sterker dan afstand, en in 1921, toen de dichter achttien werd, trouwden ze. Als resultaat van liefde en passie werden twee kinderen geboren: Claudio en Teresa. Elk van hen was de grote liefde van hun leven, ze hadden een harmonieus huwelijk.
Nadat Jorge Guillén zijn doctoraat had behaald, werkte hij vier jaar als professor in de afdeling literatuur aan de Universiteit van Murcia, van 1925 tot 1929. In die periode richtte hij Vers en proza, met de medewerking van twee vrienden en collega's.
Na les te hebben gegeven in Murcia, deed hij hetzelfde aan de Universiteit van Sevilla tot het hoogtepunt van de Spaanse burgeroorlog. Hij reisde vaak naar Madrid om de nieuwe leden van de Residencia de Estudiantes te ontmoeten, zoals de beroemde dichter Federico García Lorca..
Tussen 1919 en 1928 publiceerde Guillén verschillende van zijn werken in de Western Magazine. Eind jaren twintig begon hij te schrijven Zingen, een werk dat aanvankelijk vijfenzeventig gedichten telde, en dat hij gedurende zijn carrière uitbreidde.
Tegelijkertijd maakte de dichter zijn weg naar de wereld van de literatuur als medewerker van intellectuele tijdschriften, zoals Spanje, Inhoudsopgave Y De pen. Hij deed ook vertaalwerk, zoals het werk van de Franse schrijvers Jules Supervielle en Paul Valéry..
Hij zette zijn activiteit als schrijver en professor in de daaropvolgende jaren voort. Veel van zijn werk werd echter geproduceerd tijdens ballingschap. Werkt zoals Plaats van Lazarus, volgens de uren, aan de zijlijn, finale en verschillende uitgebreide edities van zijn beroemde Zingen.
Toen de burgeroorlog in 1936 begon, was de dichter in zijn vaderland, Valladolid. Zoals veel intellectuelen werd hij als een politieke bedreiging beschouwd, dus werd hij korte tijd gevangen gezet in Pamplona. Later keerde hij terug naar zijn baan als leraar, maar in 1938 besloot hij het land te verlaten.
Hij ging met zijn vrouw en kinderen in de Verenigde Staten wonen. Een paar jaar later, in 1947, overleed zijn vrouw, wat een zware klap voor hem was. De schrijver kon echter herstellen. Twee jaar later kon hij, ondanks zijn ballingschap, voor een korte tijd naar Spanje terugkeren om zijn zieke vader te bezoeken..
Hij zette zijn leven voort in Noord-Amerika en oefende als professor aan de universiteiten van Middlebury, Wellesley en McGill, de laatste in Montreal, Canada. Het was in die tijd normaal om hem meerdere evenementen te zien bijwonen. In 1957 besloot hij te stoppen met lesgeven aan de Wellesley University..
Op dat moment keerde hij terug naar Europa, maakte een korte stop in Malaga en bracht ook tijd door in Italië. In 1958, toen hij in Florence was, ontmoette hij Irene Mochi-Sismondi, met wie hij drie jaar later trouwde in Bogotá, Colombia, en zo zijn tweede vrouw werd..
Later hervatte hij zijn activiteit als leraar. Hij was professor aan de Universiteit van Puerto Rico en Harvard. De jaren verzwakten zijn gezondheid, en in 1970 viel hij en verwondde hij zijn heup, waarvoor hij zich moest terugtrekken uit het lesgeven.
Zijn carrière als dichter maakte hem de Cervantes-prijs waardig in 1976, en een jaar later ontving hij de internationale erkenning Alfonso Reyes, een Mexicaanse onderscheiding. Andalusië noemde hem Favoriete zoon. De dichter stierf een jaar later, in februari 1984, in Malaga.
De literaire stijl van Jorge Guillén werd gekenmerkt door het gebruik van een vrij uitgebreide taal, die tegelijkertijd voor de lezer moeilijk te begrijpen kan zijn. De dichter gebruikte geen harmonieuze of licht muzikale woorden; integendeel, hij gooide vleierij en het gebruik van retorische ornamenten of ornamenten weg.
Guillén was een dichter van dichte en complexe woorden, geneigd tot pure poëzie die zich verzette tegen het essentiële en fundamentele. In zijn verzen is het constante gebruik van zelfstandige naamwoorden berucht, meestal zonder lidwoorden of werkwoorden; gaf de voorkeur aan het gebruik van namen om de essentie te geven aan omstandigheden en dingen.
Ook opmerkelijk in de poëzie van de auteur was het gebruik van korte verzen, die van minder belangrijke kunst, en ook de uiteenzetting van uitroeptekens. Een groot deel van het poëtische werk van de schrijver was positief en enthousiast over het leven, later nam het een wending naar de pijn, de nostalgie en het verlies.
De belangrijkste werken van Guillén worden hieronder getoond:
- Zingen (1928, in die eerste editie had het vijfenzeventig gedichten).
- Tweede aflevering van Zingen (1936, het werk werd uitgebreid tot honderdvijfentwintig gedichten).
- Derde presentatie van Zingen (1945, de publicatie had in totaal tweehonderdzeventig geschriften).
- Vierde en laatste presentatie van Zingen (1950, met driehonderdvierendertig gedichten).
- Huerto de Melibea (1954).
- Van de dageraad en het ontwaken (1956).
- Geschreeuw. Maremagnum (1957).
- Lazarus plaats (1957).
- Roep ... dat ze zullen toegeven in de zee (1960).
- Natuurlijke geschiedenis (1960).
- De verleidingen van Antonio (1962).
- Volgens de uren (1962).
- Geschreeuw. Op het hoogtepunt van de omstandigheden (1963).
- Eerbetoon. Bijeenkomst van levens (1967).
- Onze lucht: lied, geschreeuw, eerbetoon (1968).
- Burgerlijke krans (1970).
- Aan de zijlijn (1972).
- En andere gedichten (1973).
- Coëxistentie (1975).
- Laatste (negentien een en tachtig).
- De uitdrukking (negentien een en tachtig).
- Hemelse mechanica (2001).
Binnen het proza vielen de volgende punten van kritiek op:
- Taal en poëzie (1962).
- De plot van het stuk (1969).
- Over Gabriel Miró korte briefbrief (1973).
Naast deze manuscripten belichtten ze de proloog van enkele werken van de eveneens Spaanse schrijver Federico García Lorca (1898-1936).
Het was een van de belangrijkste werken van Jorge Guillén en ook van de 20e-eeuwse Spaanse literatuur. De dichtbundel ging door vier edities, waarbij in elk van hen de dichter het aantal gedichten dat hij had verbeterde en uitbreidde, tot hij 334 bereikte.
De dichtbundel getuigt van de manier van denken van de auteur, zijn geloofspositie en hoop in het leven. Met het verstrijken van de tijd varieerden de thema's. Guillén bracht het bestaan van de mens, zijn relatie met dingen, liefde, pijn, melancholie en andere diepgaande thema's naar voren.
In de vier edities waren liefde en realiteit consistent, gezien de integriteit en perfectie van de schrijver. Bovendien onderzocht Guillén in dit werk manieren om aangename waarden te vinden voor de ontwikkeling van de mens, in een wereld die constant vijandig is..
"Het firmament is gebogen,
compact blauw, over de dag.
Het wordt afgerond
van pracht: middag.
Alles is koepel. Rust uit,
centraal onbedoeld, de roos,
naar een zon in zenith-onderwerp.
En zo veel is het heden
dat de lopende voet voelt
de integriteit van de planeet ".
Geschreeuw was een editie die uit drie boeken bestond, namelijk Vloedgolf eerste. De thema's die Guillén in dit werk behandelde, waren verre van zijn positieve visie op de wereld, en hij concentreerde zich op de balans van de werkelijkheid en een meer logische en methodische evolutie van het leven..
"Wij zijn de rusteloze mannen
in de samenleving.
We winnen, we genieten, we vliegen.
Wat een ongemak!
Morgen gluurt uit de wolken
van een bewolkte hemel
met vleugels van aartsengelen-atomen
zoals een advertentie ...
Dus we leven zonder het te weten
als de lucht van ons is.
We zouden op straat kunnen sterven,
misschien in bed ... ".
Het is het derde boek in de serie Geschreeuw. In dit werk weerspiegelde de auteur zijn kritiek op de wereld en protesteerde hij tegen de vijanden van het hedendaagse leven. Het was de uitdrukking van de man die zich overweldigd voelt door de stuiptrekkingen van de plek waar hij woont, de hoofdrolspeler in het verhaal.
Het schrijven was ook een strijd tussen het positieve en het negatieve, waarbij je de gelegenheid kunt aangrijpen door erop te staan zonder te worden vernietigd, en vooral om hoop te behouden en te leren van alle ervaringen die een universum in chaos veronderstelt..
'Het bloed kwam naar de rivier.
Alle rivieren waren één bloed,
en op de wegen
zonnig stof
of olijfmaan
bloed stroomde in een rivier die al modderig was
en in de onzichtbare riolen
de bloedige stroom werd vernederd
voor ieders ontlasting ...
De crisis schreeuwt zijn woord
waarheid of leugen,
en zijn route opent de geschiedenis,
daar groter naar de onbekende toekomst,
die wachten op hoop, geweten
van zo veel, zo veel levens ".
Dit werk van Guillén was een expliciete literaire reflectie, maar ook cultureel, met de specifieke visie van de auteur zelf. Er is in het boek de uitdrukking van liefde en ook het intieme komt weer naar boven. Het was een eerbetoon aan de klassiekers van de literatuur.
'Het staat gewoon op en staat,
zonder de stilte van het duister te doorbreken,
een geluid met vorm: kroonluchter.
Het verlicht me amper vaag zilver
zoals de nevel in een nacht
uitgestrekt en zichtbaar.
Ik spreek uit: kandelaar,
en het schetst, bevestigt zichzelf ten opzichte van zijn stal
rouw. Columbro: kroonluchter ...
Het woord en zijn brug
ze brengen me echt naar de andere oever ... ".
Het was een reflecterend werk in de laatste jaren van het leven van de dichter, waarin zijn perceptie van de mensheid veel meer werd benadrukt. Het was ook de afsluiting van zijn poëzie, bevestigd door zijn wensen over de wereld. Coëxistentie, de relatie tussen mens en natuur zijn onderwerpen van belang.
De dichtbundel was ook een onderzoek naar de situatie van de auteur zelf binnen de historische sfeer, in de natuur, het morele en het politieke. De inhoud was van ethische aard en van een diepgaande analyse van de manier waarop mensen handelen.
"We hebben het einde bereikt,
naar de laatste fase van een bestaan.
Zal er een einde komen aan mijn liefde, aan mijn genegenheid?
Ze zullen alleen maar concluderen
onder de snijdende beslissende slag.
Komt er een einde aan het weten?
Nooit nooit. Je staat altijd aan het begin
van een onblusbare nieuwsgierigheid
voor oneindig leven.
Komt er een einde aan het stuk??
natuurlijk.
En als je eenheid nastreeft,
door de vraag van het geheel.
Bestemming?
Nee, beter: de roeping
intiemer ".
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.