Jose Guadalupe Posada (1852 - 1913) was een Mexicaanse beeldend kunstenaar, beroemd om zijn gravures met populaire thema's. Hij gebruikte zijn kunst om sociale kritiek te uiten en oefende een grote invloed uit op de jongeren die de beweging van de renaissance van het muralisme voortzetten..
In het werk van deze Mexicaan werd het bijgehouden in een historisch verslag van de belangrijkste gebeurtenissen in het land gedurende die tijd. De satire die hij kon doen, werd na hem door veel grafische kunstenaars bewonderd, omdat deze gebaseerd was op folklore.
In zijn werk gebruikte hij voortdurend schedels en skeletten, naast andere typische elementen van de Mexicaanse populaire cultuur. Dat was een van de uitgangspunten voor hun landgenoten om een kunst te zoeken die naar binnen keek en verbonden was met de wortels van de mensen..
De cartoonisten namen ook veel van Posada's werk, dat soms werd aangevallen vanwege zijn stijl en vanwege het uitbeelden van de sociale en politieke realiteit van het land..
José Guadalupe Posada verliet de artistieke koepels om het sentiment van de mensen te vertegenwoordigen. Zijn werk werd weerspiegeld in liedboeken, kranten, verhalen en flyers die door de straten van Mexico reisden.
Veel van de afbeeldingen die de hedendaagse Mexicaanse populaire cultuur vertegenwoordigen, zoals La Catrina, zijn gerelateerd aan het werk van Posada, die leefde op de rand van het grote sociale uitbreken van de Mexicaanse Revolutie..
Tijdens zijn laatste jaren wijdde hij zich aan het werken in de pers, daarom wordt zijn werk ook beschouwd als een kroniek van het Mexicaanse leven.
José Guadalupe Posada stierf in armoede op 61-jarige leeftijd, zonder rouwenden. Het werd gedurende zeven jaar in een tombe bewaard en later werden de overblijfselen ervan overgebracht naar een gemeenschappelijk graf waarin de botten werden vermengd als in een van de eigen werken van de kunstenaar..
Artikel index
José Guadalupe Posada werd geboren op 2 februari 1852 in San Marcos, Aguascalientes, Mexico. Hij was de zoon van Germán Posada, een kleine boer, en Petra Aguilar. Hij had zeven broers en zussen, zijn familie was van inheemse afkomst.
In het jaar dat Posada werd geboren, verwoestte cholera het dorp San Marcos. Er was ook een politieke crisis; in die tijd nam een van de plaatselijke generaals, José Blancarte, de wapens op en Aguascalientes volgde hem.
De zorg van José Guadalupe Posada in zijn jonge jaren was om zijn vader te helpen met het zaaien om het gezin economisch te helpen, aangezien de moeilijkheden niet gering waren.
Later ging de jongeman aan het werk bij zijn oom Manuel, die pottenbakker was. Daar vonden zijn eerste benaderingen met kunst plaats, vooral, hij was geïnteresseerd in de eenvoudige ornamenten die in die stukken werden gemaakt.
Een van zijn broers, Cirilo genaamd, was een leraar op school en was waarschijnlijk degene die in zijn jonge jaren basisonderwijs aan José Guadalupe Posada gaf..
Posada hielp de studenten van zijn broer te volgen sinds hij 12 jaar oud was. Op die momenten amuseerde hij zichzelf met tekenen, terwijl de studenten hun huiswerk kopieerden.
Zo had hij zijn eerste benadering met wat zijn beroep zou zijn, door de tekeningen na te bootsen die de dekken hadden, evenals de afbeeldingen van de heiligen en vooral de flyers van het Grote Circus Rea, dat op dat moment zijn stad bezocht en verwonderde zich erover, voor altijd.
José Guadalupe Posada ging naar de Aguascalientes Municipal Drawing Academy, onder leiding van Antonio Varela. Daar leerde hij snel, dus in korte tijd beheerste hij de techniek al met grote vaardigheid..
Sommige bronnen verzekeren dat Posada in de lithografische werkplaats van de heer Trinidad Pedroza werkte. Daar begon hij als leerling en werkte hij samen met het zondagse weekblad El Jicote. Voordat hij 20 jaar oud werd, zou Posada al erkend zijn voor zijn illustraties in die publicatie.
Andere bronnen lijken echter te suggereren dat dit praktisch onmogelijk was, aangezien José Guadalupe Posada op dat moment te jong was om met Pedroza te hebben gewerkt..
Hoogstwaarschijnlijk trainde hij op het moment dat er verschillende drukpersen in de stad werden geïnstalleerd, zoals die van José María Chávez, Ortigoza en anderen die in Aguascalientes opereerden..
Wat bekend is over deze periode is dat hij voor zijn twintigste al was begonnen met zijn opleiding in lithografie en gravure, wat hem in de toekomst tot een van de belangrijkste Mexicanen in die tijd maakte, met wereldwijde erkenning en inspiratie voor het nieuwe. generatie kunstenaars.
Degenen die beweren dat José Guadalupe Posada samenwerkte met Pedroza, beweren ook dat ze elkaar in de jaren 1870 ontmoetten in León, Guanajuato. Daar hervatten ze bij die gelegenheid hun samenwerking, weg van de politiek.
In die werkplaats bleef Posada de baas na Pedroza's terugkeer naar Aguascalientes in 1873. Vanaf dat moment groeide de roem van José Guadalupe snel. Zijn werken bereikten zelfs Mexico-Stad en daar begon de naam Posada op te vallen..
In 1875 trouwde hij met María Cruz Vela, een inwoner van de stad Guanajuato. Hoewel het niet was geregistreerd in de burgerlijke stand, wordt de vakbond geregistreerd in de notulenboeken van de katholieke kerk. De peetouders waren Ciriaco Posada, de broer van de lithograaf, en Guadalupe Aguilera.
Het jaar daarop kocht Posada de werkplaats in León van Pedroza. Toen werden zijn welvarende bedrijf en de kunstenaar zelf beroemd als respectievelijk het beste etablissement en de beste lithograaf in het gebied..
In 1884 begon Posada als leraar lithografie deel uit te maken van het onderwijzend personeel van de middelbare school. Daar gaf hij vier jaar les in deze kunst.
Eind jaren tachtig verhuisde José Guadalupe Posada naar de Mexicaanse hoofdstad, waarschijnlijk na de overstromingen die Guanajuato en andere delen van het land in die tijd troffen..
In Mexico-Stad begon Posada te werken in de werkplaatsen van Irineo Paz. Zijn werk was belichaamd in Het geïllustreerde vaderland voor ongeveer twee jaar, tot 1890.
In die tijd kwam hij in contact met andere lithografen die Posada's werk verrijkten. Onder hen vielen José María Villasana en Daniel Cabrera Rivera op.
Tussen 1888 en 1890, de Black Poet's Calendar het was versierd met Posada's tekeningen. Een ander van zijn werken uit die tijd was de illustratie van libretto's en komedies.
Er wordt aangenomen dat Posada al sinds 1889 zelfstandig begon te werken. Hij had verschillende workshops in Mexico-Stad, maar die in Santa Inés Street viel op tussen alle..
Daar werkte hij in de ogen van de nieuwsgierigen die altijd kwamen kijken hoe hij zijn kunst deed, onder hen was José Clemente Orozco. Voor die muralist was Posada's werk fundamenteel en in verband daarmee verklaarde hij:
"Dit was de eerste prikkel die mijn verbeelding wakker schudde en me ertoe aanzette om papier in te smeren met de eerste poppen, de eerste openbaring van het bestaan van de schilderkunst".
In de twintigste eeuw wijdde José Guadalupe Posada zich aan het illustreren van vele publicaties van politieke aard. Hij maakte humoristische voorstellingen van de grieven die de bourgeoisie pleegde tegen het Mexicaanse volk, dat in armoede verstrikt was geraakt..
Tot aan zijn dood maakte hij gravures die verband hielden met het thema van de Mexicaanse Revolutie, met diepe sociale kritiek en tegelijkertijd een chronologisch grafisch verslag van de gebeurtenissen in het land..
Volgens Jean Charlot had Posada destijds een manier ontdekt om zuurets in reliëf te maken, door met een speciale inkt op zink te tekenen. Daarna goot ik het zuur over het werk en dat loste de gebieden met witte kleur op en liet de rest intact..
Daarna bleef de Mexicaan in zijn werkplaats werken en toonde hij vanuit de ingewanden het leven van zijn landgenoten tijdens het revolutionaire tijdperk..
José Guadalupe Posada stierf op 20 januari 1913, hij verkeerde in zeer slechte omstandigheden. De graveur eindigde zijn dagen in het huis waar hij toen woonde, gelegen aan de Avenida La Paz, nu bekend als Ezequiel Montes, in Mexico-Stad..
Sinds de dood van zijn enige zoon had Posada zich toegewijd aan een bohémien leven en volgens de doktoren die hem na zijn dood onderzochten, was de doodsoorzaak een ethylcoma..
Zijn dood veroorzaakte niet veel opschudding. Zelfs zijn familie wist niet van de gebeurtenis. Alleen zijn vrienden Roque Casas, Felipe Rodríguez en Jesús García waren belast met de voorbereiding van de begrafenisformaliteiten.
Hij ging stilletjes naar Catrina, die velen Posada's heldin zouden noemen: de dood. Zeven jaar lang kreeg hij een gratis graf in het Pantheon van Dolores; daarna werd het opgegraven en in een massagraf gedeponeerd.
Wat betreft zijn vroege jaren als lithograaf, zijn er geen documenten die de bewering ondersteunen dat José Guadalupe Posada heeft gewerkt op enkele van de historisch aangegeven plaatsen, zoals de werkplaats van Pedroza..
In die tijd, toen Posada nog een jonge man was, vond zijn opleiding echter plaats in zijn geboorteplaats San Marcos, in Aguascalientes..
Later was hij in de stad León. Van daaruit overstegen zijn talent als lithograaf en maker van vooral commerciële en religieuze afbeeldingen, maar ook karikaturen die werden erkend in de hoofdstad, waardoor de deuren van Mexico-Stad naar Posada werden geopend..
Het begon in de jaren 1880, toen José Guadalupe Posada begon te experimenteren met reproducties met behulp van metaal- of houtgravure, een bijna ambachtelijke manier, maar een manier die hem in staat stelde om op de markt door te gaan..
Het kreeg de invloed van vele politieke en satirische kranten die destijds massaal verschenen, waaronder De toverlantaarn, Facundo of De necromancer.
In die jaren maakte hij ook kunst boudoir, dat wil zeggen, intieme portretten. In de serie die hij belde Realisme, toonde een halfnaakte vrouw in verschillende settings.
Hun schedels, die de bladeren met gangen versierden, begonnen ook populair te worden. Naast de karikatuur werd het gebruikt bij de uitwerking van portretten en gravures.
Het was daar dat José Guadalupe Posada het hoogtepunt van zijn talenten wist te bereiken en zichzelf liet zien als een meer volwassen kunstenaar en expert in zijn techniek..
In die periode werden de rijkste werken van de kunstenaar geproduceerd, die zich voor zijn werken liet inspireren door de gebeurtenissen van het dagelijks leven, in dat geval de Mexicaanse Revolutie..
Men kan zeggen dat hij een chroniqueur was van het populaire lijden. Er zijn echter verschillen over de positie die de kunstenaar met zijn werk naar voren brengt.
Er doen veel geruchten de ronde over de figuur van José Guadalupe Posada, zowel op biografisch gebied als op het gebied van zijn werk en zijn politieke standpunten..
Met betrekking tot werk zijn er bepaalde dingen die niet zijn bevestigd, zoals zijn samenwerkingen met Pedroza in San Marcos of zijn deelname aan media zoals Theater Y De Ahuizote.
Sinds Diego Rivera in de jaren dertig een artikel over Posada publiceerde, werd aangenomen dat deze laatste de Mexicaanse revolutie had begunstigd en bekritiseerde hij Porfirio Díaz, hoewel Rafael Barajas, een cartoonist, dit een onjuiste conclusie vond..
Barajas bevestigde dat hij met zijn beelden de tijd en het lijden van de mensen tijdens de Mexicaanse Revolutie in verband bracht. Hij stelde echter voor dat Posada bij vele gelegenheden kritiek had op de revolutie en Zapata, en integendeel Porfirio Díaz verdedigde..
- Corrido: Macario Romero (1970).
- Corrido: smeekbeden aan San Antonio (1870).
- Alcoholische schedel (1888).
- Administratieve schedel (1895).
- Fietsen schedels (1895).
- Oaxaca schedel (1903).
- Wirwar van papieren jongensschedels (1903).
- Het artistieke vagevuur waarin de schedels van kunstenaars en ambachtslieden liggen (1904).
- Geweldige elektrische schedel (1907).
- Schedels van de hoop (1910).
- De siroop in het hiernamaals (1910).
- Skaters schedel (1910).
- De komeet van het eeuwfeest van de onafhankelijkheid (1910).
- Misdaden van de Bejarano (1913).
- Don Chapito Toréro neuken.
- Corrido: The Snail.
- Het branden.
- Schedel van Don Folias en de Negrito.
- Corrido: San Juan de Ulúa.
- De geest van de kathedraal van Mexico.
- De grote schedel van Emiliano Zapata.
- Van dit beroemde circuit op de baan zal geen enkele journalist ontbreken.
- Zeldzaam geval! Een vrouw die drie kinderen en vier dieren heeft gekregen.
- Het einde van de wereld is al zeker, het zullen allemaal schedels zijn. Tot ziens, alle levenden. Nu was het echt.
- Run: fietsen.
- Schedels van de interventie.
- Adelita's schedel.
- Corrido: vier Zapatista-opnamen.
- Bezuinigingen.
- Schedels van coyotes en serveersters.
- Don Quichot.
- Teken een schedel. De verdienste dag van al degenen die met pensioen zijn gegaan vanwege de drainage.
- Hij schreeuwde.
- De Catrina.
- Hagedis.
- Madero's glorieuze campagne.
- De 41 flikkers.
- De zeven ondeugden.
- De Sevillaanse schedel.
- Schedel door Antonio Vanegas Arrollo.
- De schedel van ziekelijke cholera.
- Dit is Don Quichot de eerste, de ongeëvenaarde gigantische schedel.
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.