Juan José Arreola Zúñiga (1918-2001) was een Mexicaanse schrijver, redacteur en academicus, die wordt beschouwd als een van de belangrijkste schrijvers van de 20e eeuw in Latijns-Amerika. Zijn geschriften omvatten verschillende literatuurgenres, waaronder essays, poëzie en korte verhalen..
Arreola's werk werd ingekaderd in magisch realisme, dat wil zeggen, het toonde de realiteit van het dagelijks leven als iets onwerkelijks of illusoirs. Bovendien werd zijn literaire creatie gekenmerkt door reflectie, diepgang en een ondeugende en speelse taal.
Een van de belangrijkste en meest erkende werken van de Mexicaanse schrijver was de reeks korte verhalen Samenzwering. De tekst bevatte meer dan twintig verhalen, beladen met sluwheid en intelligentie. Arreola verdiende met zijn pen en brieven verschillende erkenningen en onderscheidingen.
Artikel index
Juan José Arreola werd geboren op 21 september 1918 in Jalisco, met name in Ciudad Guzmán, voorheen Zapotlán el Grande genoemd. Hij werd geboren in een gezin uit de middenklasse, zijn ouders waren Felipe Arreola en Victoria Zúñiga. De schrijver groeide op in een rijk gezin, omringd door veertien broers en zussen.
Arreola begon in 1921, toen ze drie jaar oud was, te studeren aan een instituut voor nonnen in haar geboorteplaats San Francisco. Door zijn jarenlange academische opleiding voelde hij een passie voor boeken en literatuur. In 1930 betrad hij de wereld van de boekdrukkunst en boekbinden.
Na het voltooien van zijn middelbare schoolstudies, in 1936, ging hij naar Mexico-Stad, vastbesloten om te studeren aan het Escuela Teatral de Bellas Artes. Tegelijkertijd deed hij verschillende banen om in zijn levensonderhoud te voorzien. In 1939 werkte hij als acteur samen met zijn landgenoot, de schrijver Xavier Villaurrutia.
Juan José Arreola trouwde in 1940 met Sara Sánchez, die zijn belangrijkste steunpilaar en levenspartner was. Als gevolg van deze relatie werden drie kinderen geboren, genaamd Claudia, Orso en Fuensanta Arreola Sánchez. Het echtpaar bleef meer dan vijftig jaar bij elkaar.
Juan José Arreola stopte in 1939 met zijn studie aan het Escuela Teatral de Bellas Artes om zich te wijden aan acteren in een theatergezelschap. Het jaar daarop keerde hij terug naar Zapotlán, en daar was zijn eerste verhaal Kerstdroom zag het licht in de publicatie De wachter.
In zijn geboorteland wijdde hij zich aan schrijven, theater en lesgeven op een middelbare school. Gedurende die tijd werd zijn gezondheid aangetast door een ziekte in de darmen en een zenuwinzinking. Toen, in 1943, schreef hij Hij deed het goed terwijl hij leefde.
Tussen 1943 en 1945 werkte Arreola als columnist voor de krant Het westerse. In 1944 ontmoette hij de Franse acteur en theaterregisseur Louis Jouvet in Jalisco, die hem enorm hielp door hem een studiebeurs te laten krijgen aan het Franse Instituut voor Latijns-Amerika..
Het jaar daarop begon hij samen met de schrijvers Antonio Alatorre en Juan Rulfo het tijdschrift te redigeren Brood. Daarna reisde hij met de steun van Jouvet naar Parijs, woonde verschillende toneelstukken bij en ontmoette enkele acteurs zoals Pierre Renoir en Jean Louis Barrault..
Terwijl hij in Parijs was, leed Arreola aan gezondheidsproblemen en moest hij in 1946 terugkeren naar Mexico. Hij herstelde en begon te werken bij de Fondo de Cultura Económica als corrector, naast het ontvangen van een studiebeurs aan het Colegio de México.
In 1949 publiceerde hij zijn eerste boek, met de titel: Diverse uitvinding. Het jaar daarop won de schrijver een beurs van de Rockefeller Foundation. In het begin van de jaren vijftig vertaalde Juan José Arreola ook werken van auteurs als Èmile Male, Alfred Mátraux en George Sadoul..
In 1952 publiceerde Juan José Arreola Samenzwering, zijn meest erkende werk. Het was samengesteld uit verschillende verhalen, waarin creativiteit, intelligentie en sluwheid aanwezig waren. Dankzij dit werk ontving de schrijver het jaar daarop de Jalisco-literatuurprijs..
Arreola's smaak en passie voor het theater maakten hem in 1956 tot directeur van een theatergezelschap, dat hij zelf noemde Poëzie hardop. De groep functioneerde onder de bescherming van de afdeling Cultuur van de Nationale Autonome Universiteit van Mexico (UNAM).
Juan José Arreola nam de taak op zich om stukken te vertegenwoordigen van auteurs met de status van Eugène Ionesco, Federico García Lorca en Octavio Paz, door de versmelting van het nieuwe met het traditionele. Er was een onberispelijke ontwikkeling van esthetiek in zijn theater, evenals het overwicht van de conservatieve.
Tijdens de laatste jaren van zijn leven wijdde Juan José Arreola zich aan een intense culturele activiteit. In 1959 was hij directeur van het cultuurverspreidingscentrum La Casa del Lago. Hij blonk ook uit als leraar en gaf les aan het Centro Mexicano de Escritores en het Instituto de Bellas Artes..
Tussen letters en cultuur ontwikkelde Arreola een leven vol voldoening. Zijn leven begon echter te vervagen als gevolg van hydrocephalus, totdat hij stierf op 3 december 2001 in Jalisco. Hij was drieëntachtig jaar oud en stierf omringd door zijn dierbaren.
Het werk van Juan José Arreola werd gekenmerkt door een gecultiveerde, dynamische en tegelijkertijd diepgaande taal. Bovendien was de korte en beknopte stijl gebruikelijk in zijn literaire werk, terwijl hij tegelijkertijd zijn teksten een bijzonder sarcasme gaf met humor en ironie, waarbij zijn intelligentie en creativiteit opvielen..
Arreola's stijl werd beïnvloed door zijn vroege lezing van auteurs als Jorge Luis Borges, Franz Kafka en Charles Baudelaire. Zijn vermogen tot begrijpend lezen en schrijven bracht hem ertoe te werken met verschillende literaire genres, waaronder poëzie, essays en korte verhalen..
Zoals eerder duidelijk werd gesteld, was een van de belangrijkste kenmerken van Arreola's werk beknoptheid; dat wil zeggen, de korte en concrete van zijn stijl. Door die deugd kon hij de meest relevante aspecten van zijn waarneming naar het menselijke en het alledaagse ontwikkelen..
Het was dit vermogen om precies en beknopt te zijn, waardoor Juan José Arreola bekend werd. Dit komt omdat zijn focus lag op de magie van het zijn, in zijn essentie; vandaar dat zijn werk ook werd ingekaderd binnen de kenmerken van magisch realisme.
Wat betreft de thema's die Arreola in zijn werk ontwikkelde, was een van de meest prominente liefde. Maar die gerelateerd aan menselijke ervaringen, eenzaamheid en het levenseinde kwamen ook vaak voor. Bovendien verwees hij vaak op een spottende toon en met een zekere ongevoeligheid naar de vrouw.
- Jaliscoprijs voor Literatuur in 1953.
- Prijs van het Dramatisch Festival van het Nationaal Instituut voor Schone Kunsten in 1955.
- Xavier Villaurrutia Award in 1963, voor De kermis.
- National Journalism Award in 1977.
- In 1977 benoemd tot ambtenaar van de kunsten en letteren van de Franse regering.
- Azteca de Oro Award in 1975, als openbaring van het jaar op televisie.
- Nationale prijs voor wetenschappen en kunsten in 1979.
- Erkenning van de Nationale Autonome Universiteit van Mexico in 1987, voor haar bijdrage aan de kunst en in de uitbreiding van de cultuur van genoemd huis van studies.
- Jalisco-prijs voor brieven in 1989.
- Juan Rulfo Internationale Literatuurprijs in 1990.
- Juan Rulfo Internationale prijs voor Latijns-Amerikaanse en Caribische literatuur in 1992.
- Alfonso Reyes International Award in 1995.
- Doctor Honoris Causa van de Universiteit van Colima in 1995.
- De gelijkenis van ruilhandel (1938).
- Kerstdroom (1941).
- Hij deed het goed terwijl hij leefde (1943).
- Gunter Stapenhorst (1946).
- Diverse uitvinding (1949).
- Samenzwering (1952).
- Iedereen is tijd (1954).
- Palindroom (1971).
- Bestiarium (1972).
Dit werk van Arreola werd verspreid in een soort plaquette of presentatie van korte lengte, binnen de Maandag Collectie. De auteur ontwikkelde een thema dat verband hield met zijn kritiek op de kunsten, in het bijzonder de literatuur, en had als hoofdrolspeler een architect van Duitse afkomst.
Het werk bestond uit twee argumenten. De eerste was getiteld De fraude, terwijl de tweede werd genoemd met de titel die het werk zijn naam gaf; namelijk, Gunter Stapenhorst. Dit laatste was een soort onwerkelijke biografie, door de kenmerken van Arreola's taal..
Dit werk van Juan José Arreola was een weerspiegeling van de smaak die de Mexicaanse schrijver had voor de literatuur van Spanje, vooral die van de auteurs van de bekende Gouden Eeuw. Daarom werd de titel ontleend aan Diverse verbeeldingskracht, een schrijven van Luis de Góngora.
In dit werk ontwikkelde Arreola verschillende vormen van schrijven, van traditioneel tot innovatief, terwijl hij verschillende literaire thema's analyseerde. Het boek heeft verschillende edities doorgemaakt. De eerste had 18 titels, terwijl de laatste er maar vier had.
Het was een van de belangrijkste werken van Arreola, waarin hij prozaschrijven ontwikkelde, vol sluwheid en creativiteit. Tegelijkertijd waren ironie en speelse componenten aanwezig. De auteur slaagde erin om met dit boek geschriften te verdichten die aanvankelijk uitgebreid waren.
Het werk telde meer dan twintig verhalen, waaronder: "Nabónides", "Pablo", "The lighthouse", "The silence of God", "Announcement", "Brief aan een schoenmaker die ten onrechte schoenen heeft samengesteld", "A getrainde vrouw "," Het wonderbaarlijke milligram "en" Terrestrische voedingsmiddelen ", onder anderen.
“Ik denk dat dit niet de gewoonte is: open brieven op tafel laten liggen zodat God ze kan lezen.
… Omstandigheden vragen om een wanhopige daad en ik plaats deze brief voor ogen die alles zien. Ik ben achteruitgegaan sinds mijn kindertijd, en stel dit uur altijd uit als ik eindelijk val ... Ik moet praten en mezelf vertrouwen ... Ik wil geloven dat iemand het opraapt, dat mijn brief niet in de leegte zal zweven. .. ".
Dit werk van Juan José Arreola bestond uit een reeks verhalen of verhalen, ontwikkeld met scherpzinnigheid en creativiteit, waarbij het lezen van het begin tot het einde kan worden gedaan en vice versa. Een dergelijke structuur bracht dynamiek in de verhalen.
De auteur geeft de lezer twee mogelijkheden met betrekking tot de inhoud van de verhalen, het goede en het slechte. Hier zijn de titels van de verhalen die ze hebben verzonnen Palindroom
- 'Verhaal van de twee, waar heb je van gedroomd?'.
- "Gelukkige huizen".
- "Om de tuin in te gaan".
- "Slaap maar".
- "Ballade".
- "Drie dagen en een asbak".
- "Met alle mensen in de hoofdrol".
- "Klein flesje".
- "Het maagdenvlies van Mexico".
- "Profylaxe".
- "Huisgemaakt recept".
- "Het dilemma".
- "Wielersport".
- "Astronomie".
- "Doxographies".
“Een helder lichaam beweegt netjes in de lucht. Je start je motoren en stijgt verticaal op. Al in volle acceleratie corrigeert hij zijn baan en gaat hij ermee in perigeum.
Hij heeft een perfecte berekening gemaakt. Het is een vrouwenlichaam dat, zoals bijna alle anderen, een elliptische baan volgt ... Wat te doen? Op volle snelheid ontbijten en het voor altijd vergeten op kantoor? Of in bed blijven liggen met het risico uw baan te verliezen ...? ".
Dit werk van Arreola bracht ook verschillende verhalen samen, waarin de auteur liet zien dat hij kon spreken, met een slimme en ingenieuze taal. Het was een karikaturale vergelijking tussen dier en mens, door de vereniging van het essay en het gedicht als literaire genres.
De verhalen die geïntegreerd zijn Bestiarium Zij waren:
- "De axolotl".
- "De struisvogel".
- "De giraf".
- "De constrictor".
- "Pad".
- "De zebra".
- "De bizon".
- "De neushoorn".
- "De apen".
- "De zeehonden".
- "Acuatische vogels".
- "Olifant".
- "Prey vogels".
- "De uil".
- "Het nijlpaard".
- "Herten".
- "Insecten".
- "De carabao".
En mediteer lang voordat de hordes geleid door de Hound of Tartaros, de westelijke vlakten werden binnengevallen door enorme kuddes vee..
De uiteinden van dit contingent werden opgenomen in het nieuwe landschap, waarbij ze geleidelijk de kenmerken verloren die de contemplatie van de carabao ons nu teruggeeft: hoekige ontwikkeling van de achterhand en diepe implantatie van de staart, het uiteinde van een uitstekende wervelkolom die doet denken aan de lage snijlijn. van de pagodes; lange, rechte vacht; algemene stilering van de figuur die enigszins in de buurt komt van het rendier en de okapi ".
- Het woord onderwijs (1973).
- En nu de vrouw (1975).
- Voorraad (1976).
Het was een boek dat is voortgekomen uit de artikelen die de schrijver in de krant heeft gepubliceerd De zon van Mexico, gedurende een jaar van 1975 tot 1976. Het bestond uit honderdvijftig geschriften, waarvan de thema's verband hielden met verschillende vragen die waren ontwikkeld vanuit de kennis van Arreola.
- De kermis (1963).
Het was de enige roman van Juan José Arreola, waarin hij de ongemakken vertelde die de mensen van Zapotlán ondervonden tijdens de festiviteiten in San José. De schrijver gebruikte geen hoofdpersoon en ook geen traditionele vertelstijl, maar structureerde deze eerder in fragmenten.
Arreola vond het verhaal na de Mexicaanse Revolutie, in de stad Guzmán de Jalisco, voorheen Zapotlán genaamd, de stad waar de auteur werd geboren. Het verhaal was gebaseerd op alles wat met de beurzen te maken had, vandaar dat alle bewoners protagonisten waren.
Arreola ontwikkelde het verhaal met omstandigheden in de verleden en tegenwoordige tijd. Tegelijkertijd structureerde hij het in tweehonderdachtentachtig fragmenten die niet een bepaalde extensie volgden, dat wil zeggen dat sommige lang waren en andere kort..
De roman bevat dialogen en monologen, maar heeft tegelijkertijd geen gedefinieerde verteller. De auteur speelde met de tijd van de geschiedenis, met de bedoeling de lezer in verschillende gebeurtenissen te lokaliseren; meer dan dat het een werk van magisch realisme is, zijn de kenmerken ervan zijn costumbristas en traditioneel.
"Hij gaf me de relatie, ik groef en bewaarde alles, het was niet nodig om het te bedienen, maar ik heb het toch geopereerd, ik wilde niet dat het geopereerd werd en ik bleef achter met spijt, ze zijn niet gemaakt van zuivere wol, is is het minder zonde dan met de vrouwen meegaan? ... ".
- Totale samenzwering (1952).
- Werken van Juan José Arreola (1971).
- Persoonlijke samenzwering (1985).
- Jij, ik ben jezelf (1988).
- Eos. Tijdschrift (1943).
- Brood. Tijdschrift (1945).
- De mensen die hier zijn (1954-1957).
- Unicorn notebooks (1958).
- Mester. Tijdschrift (1964).
Het literaire tijdschrift Eos was een van de eersten die de deuren opende voor Juan José Arreola als redacteur en schrijver. Hij was een van de oprichters samen met de auteur Arturo Rivas. De eerste keer dat het tijdschrift in omloop was, was op 30 juli 1943.
Naast het introduceren van schrijvers, besprak het tijdschrift ook het verschijnen van nieuwe boeken. Evenzo verstrekte het informatie over de onderwijscursussen in relatie tot literatuur. In deze publicatie publiceerde Arreola het verhaal Hij deed het goed terwijl hij leefde, Voor de eerste keer.
Het tijdschrift was van korte duur, aangezien het in hetzelfde jaar waarin het werd gepubliceerd, ook stopte met circuleren. Dit was te wijten aan een begrotingstekort dat leidde tot een slechte afdrukkwaliteit, naast de afwezigheid van schrijvers die geïnteresseerd waren in het project.
Dit tijdschrift werd uitgegeven door Arreola samen met de schrijver Antonio Alatorre, die op 1 juni 1945 begon te circuleren. De pagina's van de publicatie waren bevorderlijk voor Juan José Arreola om enkele van zijn teksten te publiceren..
Enkele van de door de auteur gepubliceerde titels waren: Fragmenten van een roman Y De bekeerling. Bovendien werden er geschriften van verschillende Mexicaanse intellectuelen gepubliceerd, evenals van de Fransen Paul Valéry; daarna werd Arreola een medewerker na zijn reis naar Parijs.
Het was een van Arreola's werken als redacteur, gericht op het verspreiden van de geschriften van zowel beginnende auteurs als degenen die al bekend waren om de literaire beweging van de jaren vijftig in stand te houden. De collectie was ook een eerbetoon aan de schrijver en redacteur Ignacio Cumplido.
Tussen 1954 en 1956 publiceerde de editie een vijftigtal titels, waar hij voorkwam Einde van het spel door Julio Cortázar. Later werd de collectie onderbroken, waardoor elf van de eenenzeventig titels niet tot de collectie behoorden.
Arreola's activiteit als redacteur bleek ook uit de publicatie van het tijdschrift Mester, Hij verliet zijn literaire werkplaats in mei 1964. Het was gericht op culturele, artistieke en literaire thema's; Hoewel het op kwartaalbasis begon, werd de oplage later verminderd, omdat er niet genoeg geld was.
Door de schaarste aan economische middelen kwamen slechts twaalf edities aan het licht. Dat belette echter niet om onder meer de literaire werken van onder meer Andrés González Pagés, Elsa Cross, José Agustín Ramírez, Elva Macías, Jorge Arturo Ojeda bekend te maken..
- “De afgronden trekken elkaar aan. Ik leef aan de rand van je ziel. Naar je toe leunend, onderzoek ik je gedachten, ik onderzoek de kiem van je acties ".
- “De show begint wanneer het vrouwtje voldoende kandidaten ziet. Een voor een springen we erop ".
- "De leraar moet gewoon een communicerend vat zijn en een vervoermiddel dat het licht dat het probeert over te brengen niet vertroebelt".
- "Als eenmaal aan natuurlijke behoeften is voldaan, voelt de mens een soort leegte die hij probeert op te vullen: vandaar de oorsprong van alle afleidingen, van het eenvoudige spel tot de meest flagrante vruchten van de cultuur".
- “Ik wantrouw bijna alle hedendaagse literatuur. Ik leef omringd door klassieke en welwillende schaduwen die de droom van mijn schrijver beschermen ".
- “Ik ben bang om te vallen, om in de spiegel te kijken. Maar waar ik het meest bang voor ben, is de winter van de herinnering ".
- “Schaken gaat over een duel van de ene man tegen de andere, waarbij de persoonlijkheid van de man wordt aangetast. Elke speler vecht tegen zijn innerlijke vijand, dat is zijn onhandigheid of zijn ontdekkingen ".
- 'Een laatste weemoedige bekentenis. Ik heb geen tijd gehad om literatuur te oefenen. Maar ik heb er elk mogelijk uur aan gewijd om van haar te houden ".
- "De mens heeft een heimwee naar de schepping, hij is niet tevreden met het leven, maar hij moet ook scheppen".
- “Schaken is de manier om de mens te conformeren om zijn dorst, zijn heimwee naar oneindigheid te lessen, zich te conformeren aan het voeren van oorlog daar in een beperkte ruimte, maar tegelijkertijd in staat om de oneindigheid te accommoderen. Wat is oneindigheid? De oneindige complicaties die schaakstukken onderling veroorzaken ".
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.