Allegorische oorsprong, kenmerken en voorbeelden van portretten

3887
Jonah Lester

EEN allegorisch portret Het is een soort beeld waarin het wordt geprobeerd een bepaalde persoon of situatie te verheerlijken of te vertegenwoordigen, met als doel de kenmerken te beschrijven en te benadrukken die het het meest begunstigen..

Tijdens het renaissancetijdperk in Europa probeerden allegorische portretten in schilderijen of sculpturen bijvoorbeeld koningen, edelen en rijke kooplieden te prijzen, waarbij ze echte of fictieve kwaliteiten toeschreven om respect of gezag te wekken..

Op dit moment wordt dit soort plastic of fotografische techniek nog steeds gebruikt om presidenten, helden of machtsfiguren te vertegenwoordigen..

oorsprong

De oorsprong van het allegorische portret zou kunnen worden gevonden in de eerste tekeningen die door de mens zijn gemaakt om levenssituaties weer te geven, zoals de omgeving waarin hij leefde, de natuur, de jacht, de visserij en andere aspecten..

De allegorieën in dit type schilderij worden waargenomen in de grotten van Altamira in Spanje, in de Maya-kunst en zelfs in Egyptische hiërogliefen, die een symbolisch en allegorisch karakter hadden..

Tijdens de Renaissance-periode in de Middeleeuwen kwam deze techniek het meest tot uiting toen hij werd gebruikt door de grote meesters van de schilderkunst: Leonardo Da Vinci, Sandro Boticelli, Jacques Daret, Piero di Cosimo, Charles Dauphin, Nicoales Maes of Charles Beaubrun.

Enkele van de meest representatieve werken van het allegorische portret van deze kunstenaars zijn: Luisa de Savoya als Sibylla Agrippa (1430), het Portret van Catherina Sforza als Santa Caterina (1475) en het Portret van Simonetta Vespucci als Cleopatra (1480).

Evenzo in de portretten van Maria Cristina van Frankrijk als Minerva (1640), de jonge Lodewijk XIV als Jupiter (1645), het Portret van Molliere als Julius Caesar (1658), het Portret van een kind als Cupido (1660) of in de sculptuur van Napoleon als vredestichter Mars.

Kenmerken van het allegorische portret

De adel als belangrijkste klant

De eerste portretten van Europese adel in de middeleeuwen begonnen als allegorieën. Vroeger tekenden kunstenaars portretten van hun veeleisende klanten op basis van hun smaak en eigenaardigheden.

De gezichten van klanten werden vaak op de lichamen van heiligen of goden geplaatst. Het waren de zogenaamde donorportretten, waarin de fantasieën van de cliënten nagebootst werden.

Fantastische attributen

Schilders portretteerden nobele of rijke mensen in fantastische rollen en gewaden. Ze kregen attributen van godinnen, Griekse nimfen of muzen, en konden voorkomen in rustieke en pastorale scènes, zodat klanten konden doen alsof ze eenvoudige herders of tuinmannen waren.

Vrouwen kunnen bijvoorbeeld hun lichaam, benen of borsten laten zien, zich voordoen als een andere persoon, vermomd als personages als Cleopatra, Minerva, Flora of Venus. Dit soort allegorische portretten werden vroeger gemaakt voor geliefden.

Koningen verschenen als goden, met engelen om hen heen; Er waren vrouwen te zien die troepen voerden, zoals courtisanes of nonnen. Sommige van deze schilderijen zonder de respectieve vermomming zouden in die tijd een echt schandaal zijn geweest.

Symboliek

Tegenwoordig worden nog steeds allegorische portretten vastgelegd in schilderijen, sculpturen en foto's, vooral voor machtige klanten zoals presidenten of koningen..

Het is heel gebruikelijk om afbeeldingen van deze mensen te zien met eigenschappen van een held of godheid, om op hen te lijken met de attributen, het prestige of de kenmerken die ze hadden.

Het doel, zowel nu als in voorgaande tijden, was om een ​​persoon met een bepaald gewicht een beeld te laten tonen van autoriteit, respect en, in sommige gevallen, van goddelijkheid..

Het is ook gebruikelijk om revolutionaire figuren een vlag te zien hijsen als symbool van vrijheid.

Voorbeelden van allegorische portretten

Ruiterportret van Philip IV (1645)

Olieverf op canvas. Aangenomen wordt dat het een werk is van Diego de Velázquez del Mazo van het vermiste portret dat jaren daarvoor door Pedro Pablo Rubens is gemaakt. Het wordt tentoongesteld in de prestigieuze Galleria degli Uffizi in Florence.

Portret van een vrouw (1645)

Francesco Solimena / CC BY (https://creativecommons.org/licenses/by/3.0)

Olieverf op doek gemaakt door de Napolitaanse schilder Francesco Solimena. Gemaakt omstreeks 1705, wordt het tentoongesteld in het Musée des Augustins in Toulouse.

Referenties

  1. Allegorische portretten. Opgehaald op 27 november 2017 van jeannedepompadour.blogspot.com
  2. allegorische portretten. Geraadpleegd door brittanica.com
  3. Soorten portretten. Geraadpleegd door types.co
  4. Sener Wayne: The Origins of Writing (1992). 21e eeuwse uitgevers. Opgehaald van books.google.co.ve
  5. Italiaanse Renaissance - Kunst in Spanje. Geraadpleegd door arteespana.com
  6. Allegorisch portret. Geraadpleegd door goodtasks.com

Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.