De mesopotamische kunst verwijst naar de artistieke uitingen van verschillende volkeren en culturen die bloeiden tussen de Tigris en de Eufraat, en tussen de Middellandse Zee en de Perzische Golf (het huidige Irak en een deel van Syrië), tijdens de Oude Tijd.
Mesopotamië is een woord van Griekse oorsprong dat vertaald kan worden als "tussen rivieren", en zijn geschiedenis gaat terug tot 6000 voor Christus, toen de eerste menselijke nederzettingen werden gevormd, en eindigt in 539 voor Christus, met de invasie van de Perzische koning Cyrus..
Hoewel er oudere stedelijke nederzettingen waren, wordt het bestaan van Mesopotamië verondersteld uit de ontwikkeling van de zogenaamde Urukperiode, toen de Sumeriërs hun eerste stadstaten stichtten, rond 3500 voor Christus: Uruk, Lagash Eridu, Uma, Ur, enz..
De volgende 3000 jaar zullen de verschillende beschavingen die zich daar ontwikkelden, Sumeriërs, Akkadiërs, Amorieten, Guti's, Assyriërs en Chaldeeën, koninkrijken en rijken smeden, naburige volken onderwerpen en hun religie en gebruiken opleggen..
Ze assimileerden elkaar en zo stortten rijken in en werden herboren, terwijl ze het wiel uitvonden, schreven, rekenden en opmerkelijke vorderingen maakten in de geneeskunde, astronomie, in de ontwikkeling van irrigatiesystemen en in de architectuur..
Aan het bovenstaande moet worden toegevoegd haar rol in de opkomst van filosofie, religies en wet; Vandaar dat Mesopotamië wordt beschouwd als een van de bakermatten van de beschaving, en het is zo belangrijk om te weten en te waarderen wat er overleefde van zijn artistieke en culturele manifestaties..
Artikel index
De diversiteit aan volkeren die dit gebied van "tussen rivieren" bijna drie millennia lang domineerde, beïnvloedde de verschillende artistieke vormen, soms hield ze ze heel dicht bij de verschillende culten, en op andere momenten maakte ze ze meer profaan..
De assimilatie van elke religie en cultuur door de volgende die het koloniseerde, zorgde ervoor dat de Mesopotamische kunst, inclusief de mythologie, een rode draad had die het door de eeuwen heen samenhang kon geven..
Al deze artistieke manifestaties (schilderkunst, architectuur, beeldhouwkunst en reliëf) werden gemaakt met een specifieke functie: voor religieuze culten of het documenteren van feiten. Ondanks de zeer lange periode waarin de Mesopotamische kunst zich ontwikkelde, kunnen we tijdens zijn evolutie enkele constanten opmerken:
Monumentalisme is de smaak voor grote gebouwen en monumenten gewijd aan een of andere goddelijkheid of om historische gebeurtenissen te vieren.
Kunst in Mesopotamië wordt gekenmerkt door rechte lijnen en een voorliefde voor geometrische en symmetrische figuren..
Het kunstwerk wordt niet gewaardeerd om zijn esthetische effect, maar om zijn gebruik, de functie die het kan hebben, of als uitdrukking van politieke macht.
Zeer weinig voorbeelden van Mesopotamische schilderkunst zijn bewaard gebleven, vanwege de karakteristieke bouwmaterialen van de historische gebouwen en de conflicterende geschiedenis, oud en recent, van de regio (tussen Irak en Syrië).
Het schilderij had een decoratief doel om de architectuur of de keramische stukken te verfraaien, het was geen doel op zich.
De afbeeldingen ontberen perspectief en gebruikten weinig kleuren, waarbij ze blauw, rood en wit domineerden. De grootte van de cijfers was evenredig met de hiërarchie van de vertegenwoordigde, dus er was geen speciale interesse in het weergeven van de objectieve realiteit van dingen.
De thema's verovering en aanbidding van godheden overheersen, en naast mensen, dieren en monsters zijn er veel geometrische figuren.
Voorbeelden van Mesopotamische schilderkunst zijn te vinden in het paleis van Zimri-Lim (1700 voor Christus, momenteel op Syrisch grondgebied), en het paleis van Tiglapileser III in Til Barsip (800 voor Christus, ook op Syrisch grondgebied).
Beeldhouwkunst en reliëf worden in de Mesopotamische kunst vaak door elkaar gehaald, zelfs wanneer het een monumentaal karakter krijgt, zoals in het geval van Assyrische gevleugelde stieren, ook wel "lamassus" genoemd (700 v.Chr.): Androcefale figuren gebeeldhouwd in grote blokken en nog steeds bewaard. musea over de hele wereld, zoals het Louvre of het British Museum.
Door de geschiedenis heen zijn er niet veel grote sculpturale figuren, zoals in Egypte, vanwege de schaarste aan harde stenen, maar middelgrote en kleine, in materialen zo divers als terracotta, brons, obsidiaan, jaspis, albast, kalksteen, enz..
Hierdoor werd de sculptuur een luxe product, vooral doordat er materialen uit aangrenzende gebieden werden gebruikt..
Mesopotamische sculptuur, zowel Assyrisch als Sumerisch, reproduceerde robuuste menselijke vormen, nogal mollig, met brede schouders en sterke spieren, grote ogen en borstelige wenkbrauwen, en met een nogal ernstig aspect.
De eerste sculpturale manifestaties dateren uit 3500 voor Christus. en zijn vertegenwoordigd in ceremoniële vaten met reliëfs, zoals het heilige vat van Warka (3300 voor Christus).
Over het algemeen vervullen de sculpturen en reliëfs religieuze functies of om de belangrijke figuren van de verschillende koninkrijken te verheerlijken. Zo vertegenwoordigden de sculpturen goden, priesters, hoogwaardigheidsbekleders, boze en heilzame geesten, enz..
De menselijke figuur probeerde individuele kenmerken te reproduceren, maar ze waren opzettelijk onevenredig, waardoor het hoofd groter werd dan het lichaam. De dierfiguren daarentegen waren realistischer.
De reliëfs hebben dezelfde kenmerken als op het schilderij: de wet van frontaliteit (zoals in Egyptische reliëfs), de grootte van de figuur volgens zijn hiërarchische positie en het zoeken naar symmetrie of geometrische vorm..
De reliëfs maakten deel uit van de versiering van de paleismuren en ze vertelden de geschiedenis van de vorst, zijn triomfen en prestaties, en over het algemeen werd hij gepresenteerd onder zijn hovelingen en ontving hij eerbetoon van de verslagen volkeren..
Ook waren er immense figuren uitgehouwen in bas-reliëf die de muren van de steden beschermden, fantastische dieren (de mušḫuššu), geluk van beschermende geesten.
Cilinderafdichtingen zouden een apart hoofdstuk kunnen zijn. Het waren cilinders van steen of andere materialen, zoals lapis lazuli, glas, obsidiaan, amethist, onder anderen, waarin motieven die de goden vertegenwoordigden, werden gegraveerd.
Deze stempels werden gebruikt om de eigenaar te identificeren. Naast de redenen werd er een kleine tekst geschreven (in spijkerschrift) waarin werd gezegd dat de eigenaar zo iemand was, de zoon van een ander en een dienaar van X-god. In de graven waren, naast talrijke kostbaarheden, een of twee postzegels achtergelaten.
Ze waren in omgekeerd reliëf gegraveerd, ontworpen om op verse en zachte bakstenen te rollen en zo een getuigenis van hun eigenaar achter te laten. Ze dienden ook om potten en deuren te verzegelen, evenals voor de boekhouding. Dit geeft aan dat ze administratieve functies vervulden.
Omdat ze klein konden zijn, waren ze ook een persoonlijk object. Soms fungeerden ze als amuletten, in welk geval ze een magische beschermende functie vervulden. Dat is de reden waarom ze vaak goden of beschermende genieën hadden gegraveerd.
Cilinderafdichtingen verschenen ongeveer 5500 jaar geleden, in de Urukperiode; Hoewel de oudste zegel werd gevonden in Iran, in Sharafabad, was het voornamelijk in de Soemerische stad Uruk waar ze overvloedig aanwezig waren, en in Susa, een andere belangrijke stad uit die periode..
In het beeld vallen naast de gevleugelde leeuwen ook kleine sculpturen op, zoals het beeldje van de Prins van Gudea (2120 v.Chr.), Het beeldje van een bebaarde man (3300 v.Chr.) En het beeld van Koerlil (2500 v.Chr.)..
Reliëfs zoals de Naram Sin-stele (2569 v.Chr.), De voorstelling van de godin Inanna (1800-1750 v.Chr.) Of de jacht op Ashurnasirpal (ca. 860 v.Chr.) Zijn beroemd..
De functie van keramiek hangt nauw samen met de groei van steden en met het overschot aan landbouwproducten: daarnaast waren er geschikte containers nodig voor het vervoer van voedsel en drank, of van verschillende materialen, en voor het bewaren en bewaren ervan..
Opvallend is dat het ook een belangrijke rol speelde in de langeafstandshandel, aangezien alle producten in keramische vaten werden vervoerd..
Het belang ervan is ook de sleutel, omdat door middel van keramiek stukken voor de eredienst werden gemaakt, zoals glazen, borden of speciale containers om de kleitabletten te bewaren..
Het was een techniek van grote esthetische schoonheid, vooral gebruikt om grote oppervlakken te bedekken, zoals koninklijke graven of muren, zoals die verschijnen op de Ishtar-poort van Babylon..
De techniek was gebaseerd op het bakken van de modderstenen door het aanbrengen van een vernis -die van lood of andere stoffen gemaakt kon zijn-; hierdoor zag de buitenkant van de baksteen er glasachtig of geglazuurd uit.
Het gaf meer kracht en weerstand aan adobe, en was bedoeld om de muren van belangrijke tempels te versieren en te verfraaien, en ze ook de mogelijkheid te geven het verstrijken van de tijd te doorstaan..
Het mozaïek kenmerkt zich door het vertegenwoordigen van een afbeelding of figuur door middel van kleine stukjes keramiek (ook steen, glas of andere materialen), van variabele kleur en afmeting, en die gecombineerd een set vormen.
Onder de keramiek valt het Assyrische keramische rhyton (1860-1780 v.Chr.) Op, dat afkomstig is uit Kultepe en een leeuw voorstelt. De Ishtar-vaas, uit Larsa, of een kruik met drie poten uit Neder-Mesopotamië.
Evenzo talrijke ceremoniële keramische kannen, borden en vaten uit verschillende periodes, die tot op de dag van vandaag bewaard zijn gebleven. En tussen de mozaïeken zijn enkele stukken gevonden in koninklijke graven in Ur.
De materialen die beschikbaar waren in het gebied tussen de Tigris en de Eufraat waren niet gunstig voor grootschalige architectuur; er was noch hout, noch steen in grote hoeveelheden om te bouwen.
Civiele constructies waren daarom gemaakt van riet, dat overvloedig aanwezig was in moerassige streken, en adobe - in de zon gedroogde modderstenen - werd gebruikt voor openbare gebouwen en om woningen te ondersteunen..
De stenen werden ook samengevoegd met zachte klei. Deze materialen worden echter in de loop van de tijd afgebroken en dat is een van de redenen waarom een groot deel van de Mesopotamische architectuur verloren is gegaan..
Om de stenen te versterken, waren ze niet alleen aan de zon blootgesteld, maar waren er ook ovens nodig, waar ze werden gebakken. Mesopotamische architectuur hechtte veel belang aan de tempel en het paleis, maar ook aan stedelijke woningen en verdedigingssystemen, zoals de muren.
Het waren religieuze en economische centra. Binnen konden ze kweekruimtes of kuddes dieren hebben, magazijnen voor gewassen en werkplaatsen om gebruiksvoorwerpen te maken.
De priesters waren degenen die de tempels organiseerden, en hiervoor huurden ze herders, ambachtslieden en boeren in, die in ruil daarvoor een betaling in land ontvingen om te bewerken. De tempels waren op één niveau, met verschillende binnenplaatsen die in een reeks labyrintische kamers konden worden gerangschikt, of in een rij rond een binnenplaats..
Elke godheid had zijn tempel, en daar werden de ceremoniën uitgevoerd die verband hielden met de cultus van elk van hen.
Het was een monumentaal gebouw gewijd aan een godheid; het was gerelateerd aan de tempel. Het gebruik ervan was ook voor astronomische waarneming.
Het bestond uit verschillende planten boven elkaar, waarbij de bovenste steeds kleiner en groter werden en in verschillende kleuren werden geverfd. De vorm was piramidevormig en ging via trappen omhoog.
Ze waren de meest representatieve gebouwen van de Mesopotamische architectuur, en de ziggoerat van Mardoek in Babylon is voor het nageslacht gebleven als de mogelijke bijbelse toren van Babel.
De huizen waren gebouwd met riet dat, gebogen als een omgekeerde parabool, diende als portieken. De structuur was koepelvormig en bedekt met modder- of rietmatten. Velen van hen waren ook gebouwd met adobe en konden vierkant of cirkelvormig zijn..
Omdat de Mesopotamische regio, vooral in het zuiden en midden, moerassig was, had geen van de gebouwen een fundering.
Het is een van de grootste bijdragen van Mesopotamië aan de architectuur. Ze gebruikten bogen en gewelven zonder bekisting, en ze maakten een landschap van de stenen zodat ze bij het plaatsen niet zouden vallen, of ze vulden ook de ruimte tussen twee muren op totdat het gewelf klaar was..
Hierdoor ontstonden lange en smalle ruimtes. Ze hebben de stenen voor grote gebouwen geglazuurd en mozaïeken gemaakt met verschillende kleuren. Het licht was zenit (centraal) omdat de dragende muren de ramen niet toelieten.
Maar ze bouwden ook met pilaren en balken. De balken werden ondersteund op een dragende muur, evenals op houten pilaren aan de binnenkant, die werden gebruikt om de omtrek van de patio af te bakenen. Terwijl de structuur werd herhaald, werd het gebouw gemaakt en werd het dak gemaakt van adobe.
Tot de opmerkelijke werken behoren de ziggurat van Marduk en de Ishtar-poorten, beide in Babylon; het paleis van Sargun II in Dur Sharukin of het complexe netwerk van kanalen tussen de Tigris en de Eufraat.
Ook opmerkelijk zijn de rivierhavens van sommige steden, zoals Ur, en de bruggen die bijvoorbeeld de ene kant van Babylon met de andere kant verbanden..
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.