De minor arts of toegepaste kunsten Het zijn degenen die een praktisch nut hebben, naast het louter artistieke, in al zijn strekking. Sierkunsten, goudsmeden en in het algemeen alles wat artistieke elementen verenigt met voorwerpen van algemeen gebruik, zijn geclassificeerd als ondergeschikt..
Het onderscheid tussen de minor arts en de zogenaamde Fine Arts komt uit Griekenland. Ondanks het feit dat er een ietwat minachtende blik is of dat de minor arts in ieder geval onderwaardeert, is de waarheid dat deze in de geschiedenis net zo aanwezig zijn geweest als de grote kunsten..
In feite zouden sommige van de prehistorische constructies die vandaag worden bezocht perfect kunnen passen binnen de toegepaste kunst. Dat is het geval met elke Romeinse amfora, of sommige prachtig vervaardigde werktuigen en gereedschappen die zijn achtergelaten door leden van pre-Spaanse beschavingen..
In de loop van de tijd, eerst tijdens de industriële revolutie en vervolgens in een moderner tijdperk, heeft het concept zijn reeks werken uitgebreid. Er zijn wetenschappers die vinden dat beeldende kunst, zoals fotografie en film, tot de minor arts behoort, terwijl anderen het daar niet mee eens zijn.
Er zijn verschillende categorieën binnen de toegepaste kunsten, hoewel ze allemaal worden gekenmerkt door het ontbreken van een puur artistieke oorsprong. Een van de meest relevante kenmerken van dit soort kunst is dat de functionaliteit ervan heel duidelijk is. Binnen de toegepaste kunsten vallen alle ontwerpmodaliteiten op, of zelfs die gerelateerd aan architectuur.
Artikel index
Volgens zijn definitie bestonden er al kleine kunsten sinds de prehistorie; het waren echter de Grieken die het theoretische onderscheid maakten. Voor hen waren de Schone Kunsten (of hoger) dus degenen die genoten werden door middel van zien en horen, zonder fysiek contact.
Integendeel, de mindere kunsten hadden de andere zintuigen nodig om gewaardeerd te worden. Ze spraken bijvoorbeeld over parfumerie of gastronomie als onderdeel hiervan. Later varieerde het concept enigszins, waarbij de nadruk werd gelegd op de vraag of het gecreëerde nuttig was of gewoon artistiek..
In de middeleeuwen kregen de toegepaste kunsten hun eerste impuls. Enerzijds komt dit door de opkomst van ambachtelijke gilden, die werkplaatsen creëren en hun arbeiders specialiseren. Aan de andere kant zorgt het verschijnen van de bourgeoisie voor nieuwe klanten, buiten de heren of de kerk..
Bijna alle werken hadden tijdens de romaanse stijl een religieus motief. Zo kunnen relikwieën, kelken of andere elementen worden genoemd. Bedoeld voor klanten met geld, bijna allemaal gebruikt goud en edelstenen.
Textielontwerp vergt ook veel kracht. Niet alleen voor kleding, maar ook met prachtige wandtapijten voor de huizen of kastelen van de machtigen. De meest gebruikte materialen zijn wol en hennep, later worden zijde en oosters linnen verwerkt..
In de gotiek valt ongetwijfeld het meest op de architectuur met de constructie van grote kathedralen. Maar het was niet alleen het gebouw zelf dat telde, maar ook alle versiering: van de glas-in-loodramen tot de sculpturen..
De creatie van meubels profiteert van economische verbetering, net als die van rijkelijk versierde wandtapijten.
Een andere historische periode waarin de kleine kunsten een grote pracht beleefden, was tijdens het neoclassicisme. Vanaf 1750 beleefde de decoratieve kunsten een hausse, vooral in Engeland en Frankrijk.
De stijl was nogal plechtig, zelfs koud. Er werden eenvoudige en platte vormen gebruikt, wellicht als reactie op de vroegere rococostijl, vol stilistische overdrijvingen..
Van handmatige en ambachtelijke productie tot industriële productie; dit is het effect dat de industriële revolutie op deze kunsten heeft. Vanaf dat moment was het mogelijk om deze objecten, bedoeld voor het grote publiek, in massa te produceren. Zelfs in hun vroege jaren gaat enige interesse in decoratie verloren en worden het volledig gebruiksvoorwerpen..
Alleen de rijken konden zich handgemaakte producten veroorloven, waarmee een trend werd ingeluid die tot op de dag van vandaag voortduurt: de hogere waardering van vervaardigd handwerk boven industriële.
Deze beweging begint tussen de jaren 60 en 70 van de 19e eeuw. De betekenis van zijn naam geeft al een idee over zijn doelen: Arts and Crafts. Gezien het weinige belang dat de tijdgenoten van de industriële revolutie aan de toegepaste kunst hechten, proberen de makers van deze trend hen een nieuw zetje te geven..
Op deze manier probeerden ze terug te keren naar ambachtelijk werk en probeerden ze terug te keren naar het traditionele. Voor hen moet kunst zowel mooi als nuttig zijn, zonder dat het een met het ander in strijd is..
De 20e eeuw presenteert een technische en materiële revolutie als nooit tevoren in de geschiedenis. Design, in al zijn vormen, wordt geconsolideerd als de basis van toegepaste kunst.
Desondanks nam de serieproductie van de objecten toe, maar nu met de duidelijke bedoeling mooi te zijn voor de koper.
Bewegingen als het Bauhaus en vooral Art Deco dwingen er uiteindelijk toe dat de decoratieve kunsten in de samenleving worden geïnstalleerd.
Art Deco was erg belangrijk tot het begin van de Tweede Wereldoorlog en werd gekenmerkt door gebogen lijnen in grafische kunst en geometrische lijnen in meubels..
De decennia tot nu toe in de 21ste eeuw hebben de kenmerken van de minor arts niet veel veranderd.
Zoals lange tijd het geval is, onderscheiden objecten die op industrieel niveau zijn gemaakt, hoewel ze mooi zijn, zich van met de hand gemaakte objecten, die meer waarde krijgen.
Slechts een paar bouwstijlen, hightech en deconstructivisme, hebben het erfgoed van de vorige eeuw doorbroken, met de overheersing van de zogenaamde postmoderne kunst..
Ongeveer binnen de minor of toegepaste kunsten kan men spreken van verschillende categorieën:
Er is geen consensus om het binnen deze kunsten op te nemen, maar het heeft ongetwijfeld een dubbele functie: esthetiek en bruikbaarheid..
Vooral sinds de 20e eeuw is het een van de belangrijkste geworden. Er moet een onderscheid worden gemaakt tussen in massa geproduceerde kleding en modellen die zijn voorbereid voor de catwalks, veel dichter bij het concept van toegepaste kunst..
Het is een van de nieuwe toevoegingen aan dit soort kunst. Het is een van degenen die het meeste gebruik hebben gemaakt van nieuwe technologieën.
Het is het ontwerp van industriële producten. Probeer aantrekkelijk te zijn, zodat u de aandacht van kopers kunt trekken.
Als een van de beeldende kunsten, is er nog geen consensus over het al dan niet beschouwen als een van de minor arts.
Dit is een van de nieuwere minor arts. Het wordt als zodanig beschouwd omdat de reclamestukken kunnen worden beladen met mooie artistieke elementen zodat ze meer opvallen voor de ontvangers en de boodschap zo efficiënt mogelijk wordt overgebracht..
Hoewel creatieve of artistieke fotografen het niet eens zijn met deze classificatie, plaatsen steeds meer theoretici fotografie binnen de toegepaste kunst. Dit komt doordat deze kunst een duidelijke functionaliteit heeft als hulpmiddel om situaties en verschillende contexten vast te leggen..
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.