De Generatie van 27 Het was een intellectuele en culturele beweging die in 1927 in Spanje plaatsvond. De mannen en vrouwen van deze generatie hadden een uitstekende universitaire academische opleiding. Het waren krijgers en dappere studenten die de taal wilden veranderen die door sommige schrijvers werd gebruikt.
Deze generatie sprak vanaf het begin haar afwijzing van sentimenteel schrijven uit, dus de strijd was om een harmonie tussen het intellectuele karakter en de gevoelens te behouden. Vernieuwen, maar tegelijkertijd het traditionele behouden, was een van de fundamentele doelstellingen; het Spaans universeel maken zonder zijn essentie te verliezen.
De dood van Federico García Lorca in 1936 was van grote betekenis voor de beweging. De uitstekende auteurs, de historische context en de meest representatieve werken zijn onderwerpen die hieronder worden gepresenteerd.
Artikel index
De generatie van 27 werd geboren na een reeks sociale en politieke veranderingen. Deze leidden tot de opkomst van enkele jonge schrijvers die het niet eens waren met de literaire trends en stromingen die op dat moment bestonden, dus besloten ze elkaar op strategische punten te ontmoeten om hun ideeën te ontwikkelen..
Deze beweging begon haar eerste contacten te leggen op de verschillende academische locaties van haar tijd. Het begin van de groep viel samen met het eerbetoon aan de Spaanse schrijver Luís de Góngora, ter gelegenheid van de driehonderd jaar sinds zijn dood..
Het Spanje voorafgaand aan deze generatie heeft verschillende gebeurtenissen meegemaakt die de loop van zijn geschiedenis als samenleving hebben bepaald. Die gebeurtenissen zetten het denken van de nieuwe mannen op zijn kop. Vandaar de noodzaak om veranderingen aan te brengen die een verschil maken.
Het Spanje van de generatie van 27 kwam uit de regering van Alfonso XIII, wiens poging om de samenleving te herstellen en te moderniseren de geboorte van de groep schrijvers in kwestie omvatte. Op dezelfde manier waren er de nasleep van de Eerste Wereldoorlog, van 1914 tot 1918..
Naast het bovenstaande werd het land onderworpen aan de oorzaken en gevolgen van de acties van de arbeidersstrijd en van de oorlogen met de Afrikaanse landen. Aan de andere kant was er de uitdaging die de regionalistische eland in de provincies Catalonië en Baskenland kenmerkte..
Voor de generatie van 27 was die reeks gebeurtenissen doorslaggevend om te stoppen met het maken van sentimentalistische literatuur. Deze reeks gebeurtenissen bevorderde de vastberadenheid van de schrijvers om hun standpunten nauwkeurig te presenteren. Door de training die ze deelden, konden ze het eens worden over ideeën, projecten en gedachten.
Een van de kenmerken die het meest opvalt aan de zogenaamde generatie van 27 is het feit dat veel van haar leden zo'n vijftien jaar na elkaar zijn geboren. Dat zorgde ervoor dat ze opgroeiden in een vergelijkbare historische context, en daarom was hun manier van denken vergelijkbaar.
Een flink aantal leden maakte deel uit van de culturele instelling Residencia de Estudiantes. Daardoor konden ze een gedeelde gedachtegang hebben. Ze voelden een voorkeur voor meer menselijke of vermenselijkte poëzie; met de nadruk op liefde, natuur, religie en land.
Ze maakten deel uit van het politieke leven van het land. Op zo'n manier dat ze via hun werken een soort sociaal protest uitvoerden als een manier om een betere samenleving te bereiken, met gegarandeerde rechten. De ontwikkeling van de Spaanse burgeroorlog was hiervan de aanleiding.
Een ander kenmerk van de generatie van '27 was de zoektocht naar innovatie, zonder de essentie van het traditionele te verliezen, dus slaagden ze erin om klassieke poëzie te verenigen met nieuwe stromingen. De avant-garde en het surrealisme waren overheersend in de werken van de leden van de beweging.
Het vinden van balans en centrum overheerste ook, door intelligentie en emoties. Op hun beurt zochten ze oppositie in de ideeën die ze hadden. De generatie maakte de ontmaskering en behandeling mogelijk van onderwerpen die tot dan toe verboden waren, zoals homoseksualiteit..
De generatie van '27 had de eigenaardigheid om vrij te schrijven, zowel in stijl als in metrum. De gecultiveerde taal, en tegelijkertijd mooi, was typerend voor zijn stijl. De metafoor werd vaak gebruikt om waanvoorstellingen of surrealistische accenten aan de teksten te geven. Bovendien was het vrije vers in elk werk voelbaar.
De generatie van '27 doorliep drie fundamentele fasen. Deze omvatten verschillende historische scenario's die de ideeën van de schrijvers die deel uitmaakten van deze beweging beïnvloedden.
Deze eerste fase valt samen met het einde van de Eerste Wereldoorlog en culmineert in het begin van de Spaanse burgeroorlog..
Er werd gebruik gemaakt van onopgesmukte poëzie, verstoken van extreme sentimentaliteit. Daarom werd het pure poëzie genoemd, omdat retoriek of argumentatie totaal afwezig of weinig gebruikt was. De schrijver Juan Ramón Jiménez is een voorbeeld van dit soort poëzie.
Het redden van klassieke poëzie maakte deel uit van de inspanningen van de beweging, zonder de kenmerken van populaire poëzie achter zich te laten. Het werk van Luis de Góngora was het uitgangspunt. De eerste vertegenwoordigers experimenteerden met modernisme, avant-gardeïsme en de stèles van Gustavo Adolfo Bécquer.
De volwassenheid van haar leden gaf hen een interesse in het verkrijgen van individualiteit en het benadrukken van hun persoonlijkheidskenmerken. Vanaf dat moment probeerden ze een meer menselijke poëzie te maken; Met andere woorden, ze wilden een deel van de "zuiverheid" wegnemen die het in de eerste fase had. De Chileense dichter Pablo Neruda was een inspiratiebron.
In deze tweede fase begon het surrealisme zijn intrede te doen in Spanje; beweging die in 1920 in Frankrijk werd geboren.
De generatie van '27 profiteerde van het moment van spanning vóór de oorlog om de verschillende problemen bloot te leggen die de mensheid troffen. Bovendien uitten ze hun ongenoegen over de samenleving waarin ze leefden.
De duur van de burgeroorlog, in het bijzonder drie jaar (36-39), had ernstige politieke, sociale en economische gevolgen. Om deze reden werden veel van de schrijvers die tot de generatie van 27 behoorden, gedwongen Spanje te verlaten en in ballingschap te leven..
Gezien het bovenstaande betekende de derde en laatste fase van de beweging desintegratie. De dood van Federico García Lorca werd toegevoegd aan de nasleep van de oorlog, zodat elke schrijver zich persoonlijk en poëtisch op een andere manier ontwikkelde. Ze schreven over pijn, eenzaamheid, het verloren vaderland en verlatenheid.
Hij was een Spaanse schrijver en dichter. Volgens zijn geboortedatum, 14 februari 1891, wordt hij beschouwd als het eerste lid van de generatie van 27. Hoewel hij medicijnen studeerde, voelde hij zich geneigd tot schrijven. Zijn talent stelde hem in staat om intellectuele media te leiden, zoals Renaissance.
Het literaire vermogen van de dichter stelde hem in staat om voortdurend samen te werken met de avant-gardebeweging. Er waren drie poëtische werken van hem, die in het modernisme werden opgenomen; Het gedicht van mijn dromen (1912), Van goed en kwaad (1913) en Parelmoer (1916).
Buendía's werk is niet bepaald omvangrijk; hij slaagde er echter in transcendentale werken te schrijven. Na zijn zesde dichtbundel bleef hij schrijven, maar publiceerde niet meer. Zijn poëzie kenmerkte zich door neopopulair te zijn, maar ook door omgangsvormen. Hij stierf op 27 mei 1969 in Madrid.
Een van de meest prominente titels, afgezien van die genoemd in eerdere regels, zijn: Het kleurenwiel (1923), Schipbreuk op drie gitaarsnaren (1928) en Tuin Gids (1928). Hier zijn fragmenten uit enkele van zijn belangrijkste geschriften:
"In de droevige momenten van waanzin,
met de gewenste ademhalingstransformatie
in bloed en zenuwen uw koude substantie
en ik wilde je schoonheid een ziel geven.
Toen ik wakker werd, dacht ik na over jou aan mijn zijde;
van je mooie sibylogen
Ik raakte een ooglid aan ... En het was koud! ".
Hij was een Spaanse schrijver, geboren in Madrid op 27 november 1891. Zijn essays en poëtische werken leverden hem erkenning op en zijn optreden tijdens de Generatie van 27 bezorgde hem een plaats tussen de beste dichters. Zijn basisonderwijs werd verdeeld tussen het Colegio Hispano Francés en het Instituto de San Isidro.
Hoewel hij rechten begon te studeren aan de Universiteit van Madrid, besloot hij twee jaar later met pensioen te gaan om brieven en filosofie te studeren. Van jongs af aan begon hij te schrijven; enkele van zijn gedichten werden in het tijdschrift gepubliceerd Prometheus. Hij viel op als professor aan de Universiteit van Sevilla.
Salinas ontwikkelde zijn eigen concept van poëzie. Hij beschreef het als "een avontuur in het absolute ...". Hij maakte duidelijk wat hij leuk vond aan poëzie: natuurlijkheid, schoonheid en humor. Zijn gedichten vielen op omdat ze kort waren en geen rijmpjes hadden. Bovendien waren ze eenvoudig genoeg.
Zijn werk was productief; Naast poëzie schreef hij toneelstukken, essays, verhalen, enkele brieven en vertalingen. Van de laatste benadrukte hij zijn vertaling van het werk van de Fransman Marcel Proust. Hij leefde in ballingschap in de Verenigde Staten en stierf op 4 december 1951 in de stad Boston..
Poëzie: Omen (1923), Fabel en teken (1931), The Voice dankzij jou (1933), Reden voor liefde (1936). In het geval van het theater: de regisseur (1936), Zij en haar bronnen (1943), Het eiland van de schat (1944), Kaïn of een wetenschappelijke glorie (1945), De heiligen (1946) en De afperser (1947)
Binnen de essays, het literaire genre waarin Pedro Salinas opviel, wordt speciale melding gemaakt van: Spaanse literatuur, 20e eeuw (1940), Jorge of Traditie en originaliteit (1947) en tenslotte De poëzie van Rubén Darío (1948).
Het is een boek over liefde. Het maakt deel uit van een groep van drie boeken, de eerste titel die de sage van voltooit Reden voor liefde (1936) en Lang spijt (1938). Pedro Salinas vertelde over de ontmoeting tussen twee geliefden en de behoefte van de man om de essentie te kennen van de vrouw van wie hij houdt.
Het werk bestaat uit 70 gedichten; geen van hen heeft een titel. De geliefde vrouw wordt niet genoemd in de verzen; Het gevoel jegens haar komt echter tot uiting in verschillende appreciaties.
De auteur drukte de vitaliteit uit die de man voelt als de vrouw van wie hij houdt aandacht aan hem schenkt en onder anderen voor hem kiest.
Fragment:
"Je leeft altijd in je daden.
Met de toppen van je vingers
je duwt de wereld, je scheurt hem af,
aurora's, triomfen, kleuren,
alegrías: het is jouw muziek.
Het leven is wat je aanraakt ".
Jorge Guillen Álvarez was een Spaanse dichter. Hij werd geboren in Valladolid op 18 januari 1893 en zijn eerste jaren van studies waren in zijn geboorteland. Later verhuisde hij naar Madrid om brieven en filosofie te studeren. Gedurende die tijd woonde hij in de studentenwoningen.
In 1924 behaalde Guillen een doctoraat aan de Universiteit van Madrid met zijn studie van het werk van Luis de Góngora. Daarnaast was hij hoogleraar literatuur aan de Universiteit van Murcia. Hij was ook een professor aan de Universiteit van Sevilla.
Zijn werk werd ingedeeld in de zogenaamde pure poëzie. De taal die hij gebruikte was complex; het was om deze reden dat zijn poëzie een tijdlang als moeilijk werd beschouwd omdat het zo uitgebreid was. De uitroepen, de korte verzen en het constante gebruik van zelfstandige naamwoorden maakten deel uit van zijn stijl.
Een van de belangrijkste werken van Jorge Guillen zijn Zingen, waar hij zijn dankbaarheid uitsprak voor de schepping; Geschreeuw, die gerelateerd was aan de schepping van het universum; Y Lucht.
De dichter stierf op 6 februari 1984 in de stad Malaga.
Andere werken van Guillen waren: Huerto de Melibea (1954), Of Dawn and Awakening (1956), Lazarus plaats (1957), Natuurlijke geschiedenis (1960), Civil Garland (1970), Laatste (negentien een en tachtig). Van zijn literaire kritiek vallen ze op: Taal en poëzie (1962), Het plot van het werk (1969) en Proloog van de werken van Federico García Lorca.
Het boek werd voor het eerst gepubliceerd in 1928. Het bestond uit vijfenzeventig gedichten. Later in 1936 voegde de dichter er vijftig toe. In een derde editie in 1945 kwamen er tweehonderdzeventig bij, en tenslotte in 1950 in totaal driehonderdvierendertig.
Fragment:
'Laat de doden hun doden begraven,
nooit hopen.
Het is van mij, het zal van jou zijn,
hier generaties.
Hoeveel, en jeugdig,
ze zullen stappen op deze top die ik betreed! ".
Dámaso Alonso y Fernández de las Redondas werd geboren op 22 oktober 1898 in Madrid. Hij was een filoloog en literair. Zijn eerste jaren van opleiding waren in Asturië, de werkplek van zijn vader, terwijl het baccalaureaat werd bijgewoond aan het Colegio de Nuestra Señora del Recuerdo, in zijn geboorteplaats..
Zijn poëtische werk viel op door het overwicht van esthetiek en creativiteit. Een deel van zijn inspiratie kwam van de schrijver Juan Ramón Jiménez, en zijn werk valt binnen de Pure Poetry. Sons of Wrath (1944) wordt beschouwd als het belangrijkste werk van de Spaanse auteur. Dámaso Alonso stierf op 25 januari 1990.
Tot zijn meest opmerkelijke werken behoren: Pure gedichten (1921), De wind en het vers (1925), Dark News (1944), Mens en god (1955), Drie sonnetten over de Spaanse taal (1958), Vreugde van het uitzicht (negentien een en tachtig), Die dag in Jeruzalem (1986).
Het is het meesterwerk van Damaso. Het belangrijkste ontwikkelingsthema is de mens en zijn relatie met de wereld. De taal die de auteur gebruikte was burlesk en tegelijkertijd aanstootgevend, met als doel verschillende sensaties bij de lezer te wekken.
Fragment:
"Sommige
ze staan met stomheid geslagen,
dom staren zonder hebzucht, verder, steeds verder,
richting de andere helling
anderen
ze draaien hun hoofd naar de ene kant en de andere,
ja, het arme hoofd, nog niet verslagen ... ".
Vicente Pío Marcelino Cirilo Aleixandre y Merlo was een bekende Spaanse dichter. Hij werd geboren in Sevilla op 26 april 1898. Hij studeerde af in Rechten en Handel in Madrid, maar hij voelde een passie voor schrijven..
De Revista de Occidente gaf hem de gelegenheid om in 1926 zijn eerste geschriften te publiceren. Zijn poëtische werk doorliep drie fasen: de eerste was puur, de tweede surrealistisch, en ten slotte dat van ouderdom. Aleixandre stierf op 13 december 1984 in Madrid.
De belangrijkste werken van Vicente Aleixandre waren: Ambitie (1924-1927), Zwaarden als lippen (1932), Vernietiging of liefde (1934), Shadow of Paradise (1944), Laatste geboorte (1953), Benoemde portretten (1965), Kennisdialogen (1974) en Drie pseudonieme gedichten (1984).
Het is het belangrijkste werk van Aleixandre. Na vier jaar ontwikkeling verscheen het in 1944. Met dit schrijven wist de dichter zich te positioneren tussen de jonge dichters van zijn tijd. Hij verwijst naar de natuur als het paradijs van de mensheid; men hunkert naar wat verloren gaat bij slechte daden.
Fragment:
"Midden in het leven, aan de rand van de sterren zelf,
bijtmiddelen, altijd zoet aan hun rusteloze randen,
Ik voelde mijn voorhoofd oplichten.
Het was geen verdriet, nee. Triest is de wereld;
Maar de immense binnenvallende vreugde van het universum
Hij regeerde ook in de bleke dagen ".
Federico García Lorca was een Spaanse schrijver, dichter en toneelschrijver. Hij werd geboren in Granada op 5 juni 1898. Hij wordt erkend als de meest invloedrijke en populaire dichter van de 20e eeuw. Van jongs af aan toonde hij interesse in zowel literatuur als muziek.
Toen hij 16 was, schreef hij zich in aan de Universiteit van Granada om rechten, filosofie en letteren te studeren. Hij woonde regelmatig de literaire en intellectuele bijeenkomsten bij die tot leven kwamen in het beroemde Café de Alameda, genaamd El Rinconcillo..
Een paar jaar later, in 1919, overtuigden enkele vrienden Lorca ervan om zijn studie aan de beroemde Residencia Estudiantes in Madrid af te ronden. Op dat moment was hij in staat om het boek met gedichten uit te geven, en ook de première van het stuk The Butterfly Hex.
Wat betreft de stijl van García Lorca, deze werd gekenmerkt door de stijl en obsessies van de auteur voor sommige thema's, zoals verlangen en liefde. De dichter gebruikte veel symbolen om naar de dood te verwijzen. Bloed, de maan, het paard en de stier kwamen veel voor in zijn poëzie.
Van de gevarieerde reeks geschriften van García Lorca hebben speciale vermelding: Poëzie boek (1921), Cante Jondo-gedicht (1921), Zigeuner romantiek (1928), Dichter in New York (1930), Zes Galicische gedichten (1935), Tamarit daybed (1936) en Sonnets of Dark Love (1936).
Dit werk van Federico García Lorca bestaat uit achttien romances of octosyllabische verzen van assonantierijm. Ze verwijzen naar de zigeunercultuur; de symbolen die de dichter gebruikte waren de dood, de maan en de lucht. Mystiek en metaforen spelen een essentiële rol in dit werk.
De plot of het argument van het werk is gebaseerd op een plaats die ver van de samenleving verwijderd is en waarvan de inwoners zich onderworpen voelen door de autoriteiten. Aan de andere kant zijn het verhaal en de verzen aanwezig, zonder dat ze elk hun essentiële kenmerken verliezen..
Fragment:
'De maan kwam naar de smidse
met zijn drukte van nardus.
Het kind kijkt haar aan, kijkt
het kind kijkt naar haar.
In de lucht bewoog
beweeg de maan zijn armen
en onderwijst, onzedelijk en zuiver,
haar borsten van hard tin ... ".
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.