Jules Chéret (1836-1932) was een Franse beeldend kunstenaar, beroemd om zijn lithografisch werk. Hij staat bekend als de vader van de moderne poster. Tijdens de belle epoque, zijn werk bracht een revolutie teweeg in de opvatting van deze kunst, waardoor hij een van de meesters van het moment werd.
Van jongs af aan was Chéret geïnteresseerd in lithografie. Het werd opgesteld in Engeland en was geïnspireerd door de Engelse opvatting van posters, een aspect dat vermengde met de stijl en mode die Frankrijk in die tijd domineerde..
De beste evenementen in Parijs gingen zowel door de werkplaats als door de handen van Chéret, die voor hen composities ontwierp met heldere kleuren waarin een centrale figuur en een diepe verbinding met het Parijse leven opviel..
Theatervoorstellingen, cabaretvoorstellingen en concerten waren enkele van de thema's die op de affiches van Chéret stonden. Ook parfums en andere producten versierden hun verpakkingen met de kunst van deze maker.
In 1890 ontving Jules Chéret het Legioen van Eer van de Franse regering als prijs voor zijn uitmuntende werk in de grafische kunsten. Er is momenteel veel vraag naar het werk van deze beeldend kunstenaar door verzamelaars over de hele wereld..
Artikel index
Jean Jules Chéret werd geboren op 31 mei 1836 in Parijs, Frankrijk. Hij was de oudste van de drie kinderen van de typograaf Nicolás Chéret en zijn vrouw Justine Ormeau. Jules 'familie had niet veel geld, maar ze hadden een natuurlijk talent voor kunst.
Zijn broers waren Joseph Gustave Chéret, geboren in 1838, die zich toelegde op beeldhouwkunst en beeldende kunst, en Joseph Etienne Chéret, geboren in 1847, de jongste van de drie, die zich wijdde aan een militaire carrière en een infanteriekapitein was. ..
Zijn vader verzekerde hem van een baan als leerling-lithograaf voor drie jaar vanaf 1849, toen hij 13 jaar oud was. Aan het einde van die tijd studeerde Chéret kort aan de École Nationale de Dessin (National School of Design).
Gedurende deze periode begon de kunstenaar te werken in enkele Parijse lithografiebedrijven, waaronder Lemercier. Chéret's grootste werk van degenen die in deze tijd zijn gemaakt, waarvan er is opgenomen, was Orphée aux Enfers (1858), waarin hij een operette van Jacques Offenbach promoot.
Chéret kreeg goede kritieken in het artistieke milieu. Gedurende deze tijd verwierf hij echter geen roem en erkenning..
Vanaf 1859 vestigde Jules Chéret zich in Londen, Engeland. Daar verfijnde hij zijn talenten en kennis in de lithografie gedurende zeven jaar. Op dat moment bekleedde hij bevoorrechte posities in zijn vakgebied, hij was een van de illustratoren van Cramer and Company.
Zo kwam Jules Chéret in aanraking met affiches. Er wordt gezegd dat zijn werk verschilde van het Engels van die tijd, omdat hij zijn inspiratie zocht in de schone kunsten, en niet uitsluitend in de lithografie..
Daar ontmoette hij ook Eugène Rimmel, die een parfumfabriek bezat en deel uitmaakte van de Royal Society of Arts. Rimmel schakelde de diensten van Chéret in om de verpakking van zijn parfums te ontwerpen en voorzag hem van voldoende geld om zijn eigen firma op te richten in Parijs en Londen..
Toen Chéret terugkeerde om zich in Parijs te vestigen, ontving hij verschillende opdrachten waarop hij de grondbeginselen toepaste die hij tijdens zijn zevenjarige verblijf in Londen had geleerd. Toen namen de populariteit en de vraag naar het werk van Chéret onmiddellijk toe.
Sinds hetzelfde jaar, in 1866, had Jules Chéret een bevoorrechte positie verworven in de lithografie en het maken van affiches in Frankrijk. Theaters, opera's, cabaret, iedereen wilde een poster door hem laten maken.
Sommigen beweren dat haar carrière echt een vlucht nam na de poster uit 1867 die reclame maakte voor de uitvoering van Sarah Bernhardt in een toneelstuk. In die tijd behield hij nog de romantische geest van zijn werk in Engeland.
Vroeger dan later merkte Chéret dat hij advertenties en affiches maakte voor allerlei evenementen en producten. In zijn stukken liet hij vrouwen zien als vrolijke en kleurrijke karakters. Zo stapte Chéret af van de traditionele visioenen die hen illustreerden als prostituees of heiligen.
Zo kreeg Jules Chéret de bijnaam "vader van de vrouwenbevrijding". De vrouwen van Chéret zagen er mooi uit zonder vulgair te zijn, ze toonden een gelukkige levensstijl en vrijheden waar veel Parijzenaars naar verlangden en wier populariteit hen de moed gaf te bereiken..
Jules Chéret stierf in Nice op 23 september 1932. De kunstenaar trok zich terug in de Franse Rivièra op zoek naar een comfortabeler klimaat om zijn laatste jaren door te brengen. Hij werd begraven op de begraafplaats Saint-Vincent in Parijs.
Zijn werk had een fundamentele invloed op veel kunstenaars die besloten zich te wijden aan het maken van posters of advertenties. In 1890 verleende de Franse regering hem de erkenning die bekend staat als het Legioen van Eer, voor zijn bijdrage aan de kunsten..
Tijdens zijn leven maakte Chéret duizenden affiches voor concerten, toneelstukken en producten. Zijn werk hielp niet alleen de commercie van die tijd, maar verhoogde ook de normen voor het maken van advertenties..
Volgens de stelregel dat elk element in het stuk een doel moet dienen, heeft Jules Chéret een revolutie teweeggebracht in een heel artistiek genre. Hij slaagde er ook in om een van de voorlopers van commercieel grafisch ontwerp te worden en de bijnaam "vader van de poster" te krijgen..
Aanvankelijk volgde hij de leringen van de romantiek die hij tijdens zijn leertijd in Engeland had opgedaan op de voet. Later, in de jaren zeventig, wilde hij de band tussen de cartoon en de poster blijvend versterken..
Later slaagde Chéret erin het genre van de lithografie en affiches tot beeldende kunst te verheffen. Ze consolideerde niet alleen de techniek, maar gebruikte ook zaken als de rol van vrouwen in de samenleving en de veranderingen die plaatsvonden in de tijd dat ze leefde..
Met betrekking tot de compositie nam Chéret de meest opvallende elementen van de belle epoque en overgebracht naar hun werk.
Aantrekkelijke kleuren, figuren met een gevoel voor animatie, dynamiek tussen texturen en vormen die een duizelingwekkende waterval van emoties opwekten, dit waren enkele van de elementen in zijn werk..
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.