Manuel Machado Ruiz (1874-1947) was een Spaanse dichter en toneelschrijver die zijn werk ontwikkelde binnen de profielen van het modernisme. Hij was de broer van Antonio Machado, ook een dichter, en net zoals bloed hen bij elkaar bracht, zo ook vriendschap. Er waren veel anekdotes en het werk dat ze samen deden.
Manuel werd beïnvloed door het werk van zijn vader als onderzoeker en geleerde van de Spaanse folklore. Daarna kon hij zijn smaak voor tradities mengen met zijn persoonlijkheid en affiniteit voor het moderne en kosmopolitische. De meest relevante werken van de schrijver waren Zing diep Y Het slechte gedicht.
Artikel index
Manuel Machado werd geboren op 29 augustus 1874 in Sevilla. Zijn ouders waren Antonio Machado Álvarez, schrijver en folklorist; en Ana Ruiz Hernández.
Hij was de oudste van vier broers en zussen: Antonio, Rafael, Ana, José, Joaquín, Francisco en Cipriana. Met Antonio creëerde hij een onbreekbare band.
De eerste negen jaar van het leven van Manuel Machado bracht hij door in zijn geboorteplaats in het gezelschap van zijn familie, die hem alle liefde en aandacht schonken. Hij had een gelukkige jeugd, doordrenkt van de rust en schoonheid van Sevilla.
Enige tijd later besloot zijn familie om naar Madrid te gaan, zodat de kinderen beter onderwijs konden krijgen. Eenmaal in de Spaanse hoofdstad begon hij te studeren aan het bekende Instituto de Libre Enseñanza. Daarna ging hij naar de middelbare school op de scholen San Isidro en Cardenal Cisneros..
Manuel Machado ging op achttienjarige leeftijd naar de Universiteit van Sevilla om filosofie en letteren te studeren; Hij studeerde af op 8 november 1897. Later ontmoette hij zijn broer Antonio en samen begonnen ze de cafés en literaire bijeenkomsten van Madrid te bezoeken..
Nadat hij een einde had gemaakt aan het onbezorgde leven dat hij in de Spaanse hoofdstad had gehad, vertrok de jonge Manuel in 1898 naar Parijs. In de Franse stad begon hij als vertaler te werken bij de toen bekende uitgeverij Garnier. Dat was de tijd dat hij zijn eerste boek publiceerde, getiteld Ziel.
Het leven van Manuel Machado was verrijkend en leerrijk. Terwijl hij in de lichtstad was, had hij de gelegenheid om in die tijd belangrijke schrijvers en literaire critici te ontmoeten en bevriend te raken, zoals Rubén Darío, Amado Nervo en Enrique Gómez Carrillo..
In 1903 keerde de Sevillaanse dichter terug naar Spanje, en vanaf dat moment hield zijn literaire activiteit niet op. Hij werkte samen voor het tijdschrift Zwart en wit en ook voor de krant abc. In die jaren begon de toneelschrijver zijn schreden in het theater.
In datzelfde jaar ging de theatrale komedie in première in Sevilla Liefde on the fly, dat had niet de betekenis die hij had verwacht. Twee jaar later, in 1905, publiceerde hij Grillenzijn broer José Machado had de leiding over de illustratie.
Manuel kwam het stadium van volwassenheid binnen als een erkend en geliefd schrijver, er waren veel werken die hij ontwikkelde voordat hij deze fase van zijn leven bereikte. Evenzo toonde hij zijn bekwaamheid en efficiëntie om administratieve functies uit te oefenen die verband hielden met literatuur..
In 1913, toen hij negenendertig jaar oud was, bekleedde hij de functie van ambtenaar van de facultatieve organisatie van archivarissen, bibliothecarissen en archeologen van Santiago de Compostela; daarna werd het veranderd in de Nationale Bibliotheek van Madrid. Daarnaast was hij directeur van de gemeentelijke bibliotheek en het museum van de Spaanse hoofdstad..
De dichter was ook journalist. Aan het einde van de Eerste Wereldoorlog reisde hij als correspondent voor de Spaanse krant naar verschillende landen in Europa De liberaal. Later, in 1921, publiceerde hij zijn werk Ars moriendi, een verzameling gedichten die door geleerden van zijn werk als zijn beste werk worden beschouwd.
In het begin van de jaren twintig overwoog Manuel de beslissing om zich terug te trekken uit de poëzie; hij dacht dat hij een vervaldatum had. Hij bleef echter theater schrijven met zijn broer Antonio. Een van de werken met de grootste ontvankelijkheid was La Lola gaat naar de havens, uit het jaar 1929.
Toen in 1936 de Spaanse burgeroorlog uitbrak, was de dichter in Burgos, in het gezelschap van zijn meer dan dertig jaar oude vrouw, Eulalia Cáceres, die hij tijdens zijn universiteitsjaren ontmoette. De situatie in het land hield hem weg van zijn familie.
De dichter kreeg op 29 december van datzelfde jaar twee dagen gevangenisstraf nadat hij tegenover Franse media uitspraken had gedaan over de oorlog. Twee jaar later werd hij benoemd tot lid van de Koninklijke Spaanse Academie.
Vanaf zijn hoge leeftijd zijn de werken De verzen van de komiek Y The Crown of Sonnets, de laatste ter ere van José Antonio Primo de Rivera, zoon van de gelijknamige dictator.
In 1939 hoorde hij van de dood van zijn broer Antonio en zijn moeder. Collioure vertrok met zijn vrouw en keerde daarna terug naar Burgos.
Manuel Machado schreef tot het einde van zijn dagen. Hij stierf in de stad Madrid op 19 januari 1947, zijn begrafenis werd bijgewoond door veel intellectuelen en politici.
Zijn lichaam werd begraven op de begraafplaats La Almudena. Na zijn dood wijdde zijn vrouw zich aan de zorg voor behoeftige kinderen.
Door poëzie te schrijven voelde hij zich vrij genoeg om zijn werk vrij te maken. Hij liet zich niet leiden door de metriek, maar schreef eerder zoals hij wilde en voelde. Hij werd beïnvloed door de Fransen Paul Marie Verlaine en de Nicaraguaanse Rubén Darío.
Met betrekking tot zijn manier van schrijven, trad hij in veel gevallen in de voetsporen van zijn vader wat betreft de verspreiding van de Andalusische folklore, hij had zelfs een groot talent voor flamenco en zijn populaire cante hondo. De Seguidillas, de Coplas en de Soleares waren de belangrijkste structuren die hij gebruikte.
Manuel Machado was creatief, geestig en licht in zijn poëzie. Wat zijn prozawerk betreft, dit was vrij eenvoudig; in tegenstelling tot veel schrijvers van zijn tijd maakte hij weinig gebruik van bijvoeglijke naamwoorden. In het theater viel hij samen met zijn broer in de ideeën van komedie en tragedie.
Vanuit politiek oogpunt was de ideologie van Manuel Machado aanvankelijk gericht op de verdediging van democratie en burgerlijke vrijheden. Hij was een man met vreedzame gedachten en oplossingen die geloofde in een Spanje dat de vrucht was van werk en innovatie..
Toen in 1936 de burgeroorlog uitbrak, was hij echter een aanhanger van het Spaanse Falangisme, gesticht door de zoon van de dictator Primo de Rivera. Die beweging was een kopie van het fascisme van Italië, wat voorstellen van absolutisme en totalitarisme inhield.
Manuels beslissing om zich bij deze beweging aan te sluiten verraste velen: ten eerste omdat hij nooit bij een politieke partij was aangesloten; en ten tweede omdat het niet strookte met hun democratisch sentiment. Zijn goede vrienden waren dus van mening dat overleven meer was dan sympathie.
Manuel Machado's werk werd ontwikkeld binnen poëzie, theater, romans, vertalingen en essays; hij wordt echter vooral erkend vanwege zijn verzen en toneelstukken. In het geval van poëzie begon de activiteit ervan Verdrietig en blij (1894) en Enz (1895).
De belangrijkste periode van zijn werk was tussen 1900 en 1909. Het werd beschouwd als zijn meest productieve periode en ook als de tijd waarin hij zijn belangrijkste werken publiceerde. Dat is het geval bij Ziel (1902), wat een Andalusische weerspiegeling is - dankzij de verzen - van zijn denken over liefde en dood.
Met betrekking tot zijn prozawerken begon hij in 1913 met Liefde en dood, die handelde over een reeks korte verhalen. Machado liet zien hoeveel invloed Rubén Darío op hem had gezien de manier waarop hij enkele verhalen schreef.
De volgende zijn de belangrijkste werken van Manuel Machado in de literaire genres die hij ontwikkelde:
- Verdrietig en blij (1894).
- Enz (1895, met medewerking van de schrijver en journalist Enrique Paradas).
- Ziel (1902).
- Grillen (1905-1908).
- De liedjes (1905).
- De nationale feestdag (1906).
- Het slechte gedicht (1909).
- Apollo (1911).
- Trofeeën (1911).
- Zing diep (1912).
- Liederen en opdrachten (1915).
- Sevilla en andere gedichten (1918).
- Ars moriendi (1921).
- Feniks (1936).
- Gouden uren (1938).
- Poëzie opera omnia lyrica (1940).
- Cadans van cadans (1943).
- Schema, religieuze gedichten (1947).
Van de essays van Machado waren er drie van de grootste:
- De literaire oorlog (geschreven tussen de jaren 1898 en 1914).
- Een jaar theater (1918).
- Dag na dag van mijn agenda (1918, het was ook bekend als Memorandum van het Spaanse leven van 1918.
De toneelstukken van de Spaanse dichter en toneelschrijver zijn het resultaat van een gezamenlijk werk met zijn broer Antonio Machado. Het volgende viel op:
- Ongeluk van fortuin of Julianillo Valcárcel (1926).
- Juan de Mañara (1927).
- Oleanders (1928).
- La Lola gaat naar de havens (1929, een van de belangrijkste en meest gedekte).
- Neef Fernanda (1931).
- De hertogin van Benamejí (1932).
- De man die stierf in de oorlog (1928).
De roman was ook naar de smaak van Manuel, hoewel zijn werk binnen dit literaire genre niet zo productief en uitstekend was. De bekendste titels van de auteur kunnen echter worden genoemd:
- Liefde on the fly (1904).
- Liefde en dood (1913).
Manuel maakte de Spaanse vertaling van verschillende Europese schrijvers. Enkele van de belangrijkste werken waren de volgende:
- Gallante feesten, door de Fransman Paul Verlaine (1911).
- Ethiek, door de Nederlander Baruch Spinoza (1913).
- Complete werken, door René Descartes (1920).
- Hernani, door de Franse Victor Hugo (1928).
Dit werk is opgedeeld in negen delen. De eerste drie zijn gerelateerd aan symboliek, terwijl de volgende werden beïnvloed door de Franse beweging geboren na de romantiek en bekend als parnassianisme..
De gedichten hadden betrekking op de innerlijkheid van de dichter, hij beschreef de eenzaamheid en vergeetachtigheid die hij op bepaalde momenten in zijn leven voelde. Met dit werk ging hij ook in op het thema Castilië, dat de deur opende voor andere schrijvers om hetzelfde te doen..
'Mijn testament stierf op een maanverlichte nacht
waarin het heel mooi was om niet te denken of te willen ...
Mijn ideaal is om zonder illusie te gaan liggen ...
Af en toe een kus en de naam van een vrouw.
In mijn ziel, zus van de middag, zijn er geen contouren ...
En de symbolische roos van mijn enige passie
Het is een bloem die in onbekende landen is geboren
en dat het geen vorm, geen aroma, geen kleur heeft ".
Dit werk was opgedeeld in twee delen, elk met opmerkelijke verschillen. In de eerste zie je een poëzie vol vitaliteit en vreugde, waarin de vorm werd gekenmerkt door de lichtheid en tegelijkertijd door de perfectie die Manuel Machado zocht. In de tweede keer keerde de dichter terug naar melancholie.
'Het veld en de schemering. Een vreugdevuur,
wiens rook langzaam naar de hemel stijgt.
In de bleke sfeer
er is geen enkele wolk.
De rook stijgt naar de lucht,
stil, van het vreugdevuur ...
En neerkomen als een soeverein duel
de nacht naar de wei ...
Kaïn! Kaïn! Wat heb je met je broer gedaan? '.
Het wordt beschouwd als een van de meest innovatieve werken van Manuel, rekening houdend met de situatie in zijn land op het moment dat het werd bedacht. De dichter maakte van de gelegenheid gebruik om het moment vast te leggen door middel van de visionaire vrijheid van kunst. In de verzen zie je diepte en oppervlakkigheid.
Tegelijkertijd slaagde de schrijver erin elegantie en reflectie te integreren tussen het gecultiveerde en het populaire. De taal van het werk is heel natuurlijk, met duidelijk bewijs van de invloeden van de eerder genoemde Verlaine en Rubén Darío. Het slechte gedicht is de bekendheid van een nieuwe dichter die zich anders begon te voelen.
'Ik, decadente dichter,
twintigste eeuw spaans,
die de stieren hebben geprezen,
en gezongen.
De hoeren en de cognac ...
En de nacht van Madrid,
en de onreine hoeken,
en de donkerste ondeugden
van deze achterkleinkinderen van El Cid:
van zoveel schurk
Ik moet genoeg hebben gehad om een beetje te zijn;
Ik ben al ziek en ik drink niet meer
wat ze zeiden dat hij dronk ... ".
Het boek verzamelde een reeks flamencoliederen die Manuel tijdens zijn jeugd schreef, beïnvloed door zijn vader en de herinneringen en ervaringen van zijn geboorteland Sevilla. De dichter gebruikte de soleares en seguiridillas in de structuur; het is een eerbetoon aan het traditionele en populaire.
"Ze hebben ons allemaal gezongen,
op een avondje uit,
verzen die ons hebben gedood.
Hart, houd je verdriet stil:
ze hebben ons allemaal gezongen
op een avondje uit.
Malagueñas, alleen,
en zigeunerbands ...
Verhalen over mijn spijt
en je slechte uren ".
Dit werk (dat in het Spaans wordt vertaald als Kunst van het sterven) heeft een diepe poëtische zeggingskracht en raakt het onderwerp leven en dood met vele nuances van subtiliteit. Hierin riep Manuel het leven op als een zucht, een droom die eindigt wanneer hij voor altijd in slaap valt..
"Sterven is ... Er is een bloem in de droom
-dat, als we wakker worden, niet langer in onze handen ligt-
van onmogelijke aroma's en kleuren ...
en op een dag zonder aroma's snijden we het ...
Het leven lijkt op een droom
in onze kindertijd ... toen werden we wakker
om haar te zien, en we liepen
de charme op zoek naar hem glimlachend
dat we eerst dromen ... ".
Het was een toneelstuk dat Manuel Machado samen met zijn broer Antonio schreef. Het ging in première op 13 maart 1927 in het Reina Victoria Theater in de stad Madrid. Het werd gespeeld door de Spaanse acteur Santiago Artigas en de Argentijnse Pepita Díaz.
Het was gebaseerd op de legende van Don Juan, maar de schrijvers voegden enkele verwijzingen toe naar het personage Miguel Mañara, die een icoon was in Sevilla. Twee vrouwen verlangen naar Juan's liefde; Elvira, die slecht was, had haar man vermoord en Mañara hielp haar te ontsnappen. De tragedie wacht niet.
Dit stuk werd voor het eerst gepresenteerd in het Eldorado Theater in Barcelona op 13 april 1928. Het is een verhaal over dood en verleiding; Hertogin Araceli zoekt antwoorden op de constante nachtmerries die ze heeft met haar overleden echtgenoot Alberto.
Na navraag bij de arts en vriend van haar man, Carlos Montes, ontdekte ze de duistere persoonlijkheid van de overledene en de persoonlijkheidsproblemen die hij had. Teleurgesteld verkocht de weduwe de eigendommen en werd opnieuw verliefd op een man die leek op de dode man..
Dit stuk van de gebroeders Machado is een van de meest erkende en herinnerde. Ze hebben het in drie bedrijven gestructureerd en het is in verzen geschreven. Het ging in première op 8 november 1929 in Madrid in het Fontalba Theater, en het is in drie verschillende versies naar het theater gebracht..
Het gaat over het verhaal van een flamencozanger uit Cádiz genaamd Lola, die alle mannen wilden. Don Diego, een rijke landeigenaar, wil haar voor zichzelf; door haar uit te nodigen op zijn boerderij, wordt zijn zoon verliefd op haar, maar die liefde is niet mogelijk.
Dit werk is in verzen geschreven en is gestructureerd in drie aktes. De première vond plaats op 24 april 1931 in het Reina Victoria Theater in Madrid. Het was de tentoonstelling van een verhaal over liefde, haat, jaloezie en verleiding, waarin de hoofdrolspelers verwikkeld zijn in een moeilijk plot.
Het huwelijk van Matilde en Leopoldo, dat altijd functioneel en harmonieus is geweest, wordt verstoord toen Fernanda in hun leven kwam. De jonge vrouw zoekt alleen haar eigen voordeel; haar neef werd verliefd op haar en de vrouw bracht hem alleen maar tegenslagen.
Speel geschreven in verzen en verdeeld in drie bedrijven. Het ging in première op 26 maart 1932 in het Spaanse theater. Het speelde zich af aan het begin van de 19e eeuw en presenteerde het verhaal van de bandiet Lorenzo Gallardo tijdens de invasies van Napoleon Bonaparte..
Omdat hij zich bedreigd voelde door de bezetting van de Napoleontische troepen, moest Gallardo schuilen in de residentie van de hertogin van Benamejí, die hem een gunst verschuldigd was omdat hij lang geleden door hem was gered. Na verloop van tijd worden ze verliefd en eindigt alles in pijn.
In het geval van dit stuk schreven Manuel en zijn broer het in proza, in tegenstelling tot vele anderen; bovendien structureerden ze het in vier aktes. Het ging in première in de stad Madrid op 8 april 1941 in het Spaanse theater. Elf jaar later werd het gepresenteerd in Mexico.
Het vertelde het verhaal van een burgerlijk huwelijk gevormd door de markies van Castellar, Don Andrés de Zuñiga en mevrouw Berta. De man verborg lange tijd voor zijn vrouw dat hij een buitenechtelijk kind had genaamd Juan, dat hij nooit herkende.
Vele jaren later, toen Andrés zag dat hij geen kinderen kon krijgen, zocht hij de jongen om hem tot zijn erfgenaam te maken en vernam hij dat hij tijdens de Eerste Wereldoorlog in de strijd was omgekomen. Later ontdekten ze dat Juan dichterbij was dan ze ooit hadden gedacht.
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.