Huayno kledingkenmerken en invloeden

2404
Abraham McLaughlin
Huayno kledingkenmerken en invloeden

De huayno kleding, een van de meest erkende soorten populaire muziek in de Andes, het heeft een lange geschiedenis en zeer bijzondere kenmerken. De huayno is een muziek die voornamelijk voorkomt in Peru en Bolivia, maar ook in sommige delen van Argentinië, Ecuador en Chili. De kleding van hun dansen wordt sterk beïnvloed door de culturen van deze landen.

In Peru is er een reeks voorschriften voor volksgroepen die erop aandringen om verwarring en onnauwkeurigheden in de kleding van traditionele muziek, zoals de huayno, te voorkomen..

Huayno kleding

Daar wordt de manier van kleden in Cusco overgenomen als onderdeel van de esthetiek van de huayno. Ondanks het bovenstaande is de kleding van de huayno niet universeel en richt ze zich op het gebruik van verschillende elementen en decoraties volgens de regio die de kunstenaar vertegenwoordigt..

De basis van de kleding van de huayno is de rok. De rok is een rok van de vrouwelijke jurk, meestal helder of zeer kleurrijk en met borduursels en kant van verschillende stijlen. Rokken kunnen gemaakt zijn van katoen, wol of andere materialen.

Kenmerken van de huayno-kleding

De kleding van de huayno is op grote schaal gerelateerd aan de geschiedenis van de Andesregio en probeert bewaard te blijven als een voorbeeld van het inheemse erfgoed van deze regio..

Cultureel gezien is de kleding van de huayno gerelateerd aan het concept van de Cholas, een typische Andes-vrouw die traditionele jurken uit de regio draagt, vooral rokken.

De rokken van de huayno-zangers kunnen rokken of jurken zijn die tot aan de knie bedekken. De jurken bedekken meestal de schouders van de zangers.

Als jurken strapless zijn, dragen de zangers een sjaal om warm te blijven en bescheiden te zijn.

Hoge hakken zijn ook kenmerkend voor huayno-zangers. Het is gebruikelijk dat huayno-zangers hun eigen rokken ontwerpen of laten ontwerpen.

Deze ontwerpen bevatten meestal folkloristische patronen en afbeeldingen die elementen kunnen bevatten zoals bloemen, dieren en landschappen. Meestal staat de naam van de artiest op de voorkant van de rok..

Verschillen in heren- en dameskleding

In tegenstelling tot de vrouwelijke huayno-zangers, die heldere en uitgebreide rokken dragen, treden de mannelijke zangers niet op met dergelijke folkloristische elementen..

Mannelijke zangers dragen vaak eentonige formele kostuums die hun associatie met de Andesregio niet toestaan.

De dansers die de hoofdartiest van de huayno begeleiden, gebruiken dit type kostuum ook vaak om de aandacht te vestigen op de persoon die zingt..

Eigentijdse kleding

Hoewel de huayno zich richt op het gebruik van traditionele elementen uit elke regio in zijn kleding, hebben de groeiende media het mogelijk gemaakt om regionale barrières te overschrijden, waardoor sommige aspecten van kleding op nationaal niveau zijn verenigd..

Er is een gevoel dat hedendaagse commerciële huayno-kleding is opengesteld voor een aantal invloeden die ertoe hebben geleid dat ze de regionale esthetiek heeft verlaten. Zelfs bijna uniforme kleding gaan adopteren zonder enige specificiteit.

Momenteel waarschuwen veel stemmen voor de recente trends van hedendaagse Huayno-kunstenaars.

Ze zeggen dat de essentie van de kleding verloren gaat, omdat de kostuums die ze vandaag dragen niet hun regio vertegenwoordigen, ondanks dat ze erg mooi en helder zijn.

Referenties

  1. Bradby B. Symmetrie rond een centrum: muziek van een Andesgemeenschap. Populaire muziek. 1987; 6 (2): 197-218.
  2. Butterworth J. (2014). Andes-diva's: emotie, ethiek en intiem spektakel in de Peruaanse Huayno-muziek. Proefschrift, University of London.
  3. Cespedes G. W. "Huayño", "Saya" en "Chuntunqui": Boliviaanse identiteit in de muziek van "Los Kjarkas". Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 1993; 14 (1): 52-101.
  4. Goyena H. L. Traditionele muzikale, religieuze en profane uitingen van de viering van de Heilige Week in het noorden van het departement Chuquisaca (Bolivia). Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 1987; 8 (1): 59-93.
  5. Sigi E. Als vrouwen zich kleden in bloemen en velden, dansen ze. Dans, vruchtbaarheid en spiritualiteit in de Boliviaanse hooglanden. Anthropos, Bd.2011; 2: 475-492.
  6. Tucker J. Producing the Andes Voice: Popular Music, Folkloric Performance, and the Possessive Investment in Indigeneity. Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 2013; 34 (1): 31-70.

Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.