Jose Gorostiza Alcala (1901-1973) was een Mexicaanse schrijver, dichter en diplomaat. Zijn leven ging tussen regeringsposten en schrijven door; Hoewel zijn literaire werk niet bepaald omvangrijk was, genoot het wel diepgang en originaliteit, waardoor hij opviel tussen veel collega's..
Op het gebied van literatuur stond Gorostiza bekend als "de dichter van intelligentie", vanwege de intellectuele en analytische aard van zijn werk. Een van de belangrijkste en meest erkende titels van de Mexicaanse auteur was Eindeloze dood, die verwees naar het verval en het uitsterven van alle entiteiten.
Zijn leven was ook gericht op de verspreiding van cultuur en kunst in zijn land. Hij maakte deel uit van de groep intellectuelen die bekend staat als "Los Contemporáneos", die door middel van een publicatie de veranderingen, innovaties en transformaties van literatuur bekend maakten..
Artikel index
José Gorostiza Alcalá werd geboren op 10 november 1901 in de stad Villahermosa, Tabasco. Hoewel er niet genoeg informatie is over zijn gezinsleven, wordt aangenomen dat hij uit een goed opgeleid gezin kwam, vanwege de academische opleiding die hij ontving.
José Gorostiza studeerde lagere en middelbare school in zijn geboorteplaats Villahermosa. Daarna ging hij in Mexico-Stad wonen, waar hij de middelbare school studeerde, wat in 1920 culmineerde. Later studeerde hij brieven aan de Nationale Autonome Universiteit van Mexico..
Tijdens zijn jeugd maakte José Gorostiza deel uit van Los Contemporáneos, een groep schrijvers, waaronder Carlos Pellicer, Xavier Villaurrutia, Antonieta Rivas Mercado en Salvador Novo. Tussen 1920 en 1931 waren zij verantwoordelijk voor het propageren van culturele vooruitgang in Mexico.
De academische voorbereiding en opleiding van José Gorostiza brachten hem naar verschillende functies. Aanvankelijk werkte hij aan de Nationale Autonome Universiteit van Mexico, waar hij Mexicaanse literatuur doceerde. Later, in 1932, was hij hoogleraar moderne geschiedenis aan de National School of Teachers.
Gorostiza was een man die kwaliteiten toonde voor zowel brieven als diplomatieke missies. Hij kreeg dus de kans om verschillende functies binnen de Mexicaanse regering te bekleden. In 1927 was hij bondskanselier van zijn land in Londen, Engeland.
Later, aan het begin van de jaren dertig, diende hij als directeur van de sectie Public Education of the Fine Arts. Hij was ook secretaris van de regering in Kopenhagen, Denemarken, tussen 1937 en 1939. En van 1939 tot 1940 was hij diplomaat in de hoofdstad van Italië..
José Gorostiza was gepassioneerd door brieven en literatuur, dus zijn leven was ook gericht op schrijven. Twee van zijn eerste werken werden gepubliceerd tussen de jaren twintig en dertig. De titels hiervan waren Liedjes om in de boten te zingen Y Eindeloze dood, de laatste is de meest bekende.
Men kan zeggen dat praktisch het hele leven van de Mexicaanse schrijver in de politiek werd doorgebracht. Zijn diplomatieke prestaties maakten hem in 1944 verantwoordelijk voor de leiding van de diplomatieke dienst en zes jaar later maakte hij deel uit van de Veiligheidsraad van de Verenigde Naties..
Begin jaren vijftig ging hij een jaar in Griekenland wonen om als ambassadeur te dienen. Gorostiza was gedurende meer dan tien jaar ook voorbestemd om wereldwijd lezingen en conferenties te houden. Daarna nam hij het voorzitterschap van de delegatie voor kernenergie op zich, van 1965 tot 1970.
Hoewel José Gorostiza niet de meest productieve schrijvers en dichters was, gaven zijn eerste twee werken hem publieke en academische erkenning. Zo koos de Mexicaanse taalacademie hem in 1954 als lid. Een jaar later bekleedde hij voorzitter nummer XXXV.
De laatste jaren van zijn leven leefde José Gorostiza Alcalá tussen zijn werk en politieke posities in, plus de ontwikkeling van zijn laatste twee publicaties: Poëzie Y Proza. Hij stierf op eenenzeventigjarige leeftijd in Mexico-Stad op 16 maart 1973..
- Mazatlán-prijs voor literatuur in 1965.
- Nationale Prijs voor Wetenschappen en Kunsten in 1968.
Het literaire werk van José Gorostiza werd ingekaderd binnen de avant-garde en modernistische bewegingen. De auteur gebruikte een gecultiveerde, eenvoudige en nauwkeurige taal in zijn geschriften. Bovendien was er een sterke lyrische en expressieve lading in zijn woorden.
De poëzie van de Mexicaanse schrijver werd gekenmerkt door reflecterend, analytisch en diepgaand. Tegelijkertijd wekte het de indruk licht te zijn; maar diep van binnen was de inhoud het product van de absolute interesse die Gorostiza had voor de mens, de wereld waarin hij zich ontwikkelde en het einde van het bestaan.
Gorostiza's literaire werk was niet overvloedig. Dit was misschien te wijten aan de onophoudelijke diplomatieke en politieke activiteiten die hij uitvoerde. De vier titels die hij wist te publiceren, waren echter voldoende om een erfenis achter te laten en bekend te staan als een van de belangrijkste Mexicaanse dichters van de 20e eeuw..
- Liedjes om in de boten te zingen (1925).
- Eindeloze dood (1939).
- Poëzie (1964).
- Proza (1969).
Het was de eerste dichtbundel van de Mexicaanse auteur, wiens meest opvallende kenmerk de verandering was die Gorostiza aanbracht, van traditioneel en omgangsvormen naar avant-garde en vernieuwing. Het werk bestond uit ongeveer vijfentwintig gedichten, vol elegantie en zeggingskracht.
Een groot deel van de verzen waren samengesteld uit rijmpjes van grote en kleine kunst, ook door tetrasyllables en hendecasyllables. Aan de andere kant werd de publicatie goed ontvangen door critici, en velen voerden aan dat de schrijver een duidelijke invloed had van Spaanse schrijvers, met name Luís de Góngora..
De taal die de schrijver gebruikte voor de ontwikkeling van de gedichten was eenvoudig en duidelijk. Ze zijn echter niet allemaal gemakkelijk te begrijpen, aangezien veel van de verzen qua context en betekenis een zekere complexiteit hebben. Zo kan de lezer een zekere ontkoppeling tussen stanza's waarnemen.
José Gorostiza had zelf kritiek op zijn eerste literaire werk, hij zei dat sommige gedichten voortkwamen uit het lezen van andere schrijvers. Hij was ook van mening dat het "arm" was, dat er een beetje zorgvuldige metrische structurering in zat, en een heel persoonlijk gevoel.
- "Nacht".
- "Dames".
- "Tekeningen op een haven".
- 'Wie koopt me een sinaasappel?'.
- "De kust".
- "De zee verheugt zich".
- "Maanvisser".
- "Water, ren niet weg van de dorst, stop".
"We zullen gaan zoeken
bananenbladeren bij het planten.
De zee verheugt zich.
We gaan ze onderweg zoeken,
vader van strengen vlas.
Omdat de maan (een pijnlijke verjaardag heeft) ...
... de zee verheugt zich.
Zeven staafjes tuberoos; gewoon een geur,
een enkele witheid van een duifveer.
De zee verheugt zich.
Leven -Ik zeg hem- ik heb ze wit losgemaakt, dat weet ik heel goed,
voor mijn vriendin met een lekker voetje.
De zee verheugt zich.
Leven -Ik zeg hem- ik heb ze wit losgemaakt.
Word niet donker omdat je mij bent!
De zee verheugt zich ".
"Het is geen water of zand
de kust.
gezond water
enkel schuim,
water kan het niet
vormen de kust.
En waarom rusten
in plaats daarvan,
het is geen water of zand
de kust.
... dezelfde lippen,
als ze willen kussen.
Het is geen water of zand
de kust.
Ik kijk gewoon naar mezelf
vanwege de doden;
eenzaam, verlaten,
als een woestijn.
Huil naar mij,
Nou, ik moet rouwen.
Het is geen water of zand
de kust ".
Het was het tweede gepubliceerde werk van de auteur, gekenmerkt door een hoge mate van intensiteit en diepgang. De schrijver ontwikkelde een filosofisch thema dat verband houdt met een confrontatie tussen water en het reservoir dat het opvangt; het gedicht was verdeeld in twintig sets verzen.
Het kritische, intelligente en bedachtzame kenmerk van Gorostiza's persoonlijkheid kwam tot uiting in de belangstelling van de schrijver voor argumenten met betrekking tot het leven, de mens, God en het levenseinde. De taal die hij gebruikte was beladen met metaforen, die expressiviteit en schoonheid toevoegden..
"Vol van mij, belegerd in mijn opperhuid
voor een ongrijpbare god die me verdrinkt,
misschien gelogen
vanwege de stralende sfeer van licht
dat verbergt mijn gemorste geweten,
mijn vleugels gebroken in splinters van lucht,
mijn onhandige tasten door de modder; ...
Meer dan een glas, ook meer zelfverzekerd!
Misschien deze holte die ons vernauwt
op eilanden van monologen zonder echo,
hoewel het God wordt genoemd,
niets anders zijn dan een glas
dat de verloren ziel ons vormt,
maar misschien waarschuwt de ziel alleen
in een opgebouwde transparantie
dat maakt het idee van hem blauw.
... in het kristallen net dat haar wurgt,
het water krijgt vorm,
Hij drinkt het, ja, in de glazen module,
zodat dit ook wordt getransfigureerd
met het trillen van het verstikte water
dat is er nog steeds, zonder een stem, die de pols markeert
gletsjerstroom ... ".
Niemand heeft nog op dit artikel gereageerd.